Sept Chefs-D'Œuvre De Picasso À Connaître
Picasso à La Californie | © La Pere Coba / Flickr
La Vie
La Vie est l'une des peintures les plus significatives de la carrière de Picasso pendant sa période bleue, qui a existé de 1901 à 1904. Pendant ce temps court mais incroyable, Picasso a produit certains de ses meilleurs œuvres, y compris La Vie, qui a été fait à Barcelone. La Vie est une grande peinture qui représente un homme nu et une femme embrassant, en face d'une femme tenant un bébé dans ses bras. En arrière-plan, deux autres peintures sont présentées dans le décor. Les couleurs bleues donnent à la peinture un caractère déprimant, ce qui est une représentation assez précise de l'humeur de Picasso à cette époque.
Guernica
Guernica est un chef-d'oeuvre de renommée mondiale, celui que la plupart des gens regarderont et connaîtront c'est Picasso. La peinture est huile sur toile, et est faite avec des nuances de noir, blanc et gris. Comme son nom l'indique, la peinture symbolise la guerre, ou dans le cas de Picasso, le pacifisme. On pense que la peinture anti-guerre a été inspirée par les bombardements dans le pays basque par les forces allemandes et italiennes. La peinture murale a été achevée en 1937 et a été exposée à l'Exposition universelle de Paris, où Picasso vivait à cette époque.
Tableau de Picasso El Guernica, Paris 1937 | © Recuerdosdepandora / Flickr
Les Demoiselle d'Avignon
Picasso fut l'un des fondateurs du cubisme, et une pièce étonnante qui le représente n'est autre que Les Demoiselle d'Avignon de Picasso. Cette pièce représente cinq prostituées sous une forme que beaucoup aujourd'hui reconnaîtraient comme unique à Picasso. Bien que bidimensionnelle, à l'époque, la peinture à l'huile présentait un message très tridimensionnel dans le sentiment de Picasso à propos de l'art européen, ainsi que dans la critique acerbe qu'il lui avait faite une fois achevée.
Don Quichotte
Bien que beaucoup de gens puissent reconnaître ce croquis classique de Don Quichotte, peu de gens savent que l'Homme de La Mancha a été dessiné par Picasso lui-même. C'est peut-être parce que Picasso a fait le croquis dans la dernière partie de sa carrière en 1955, et il n'a pas été dessiné avec les techniques habituelles qui lui étaient si longtemps associées. Bien que de nombreux critiques ne le considèrent pas comme un «chef-d'œuvre», Picasso était déjà si célèbre que même un petit croquis comme celui-ci capturait le cœur de quiconque l'avait vu.
Fille devant un miroir | © Nathan Laurell / Flickr
Fille devant un miroir
La Fille devant un miroir se penche sur le côté romantique de Picasso, car le tableau présente un sujet qui le passionne le plus: sa femme Marie-Thérèse Walter. C'est l'un de ses plus fidèles exemples de cubisme, car la peinture à l'huile sur toile souligne magnifiquement la capacité unique de Picasso à représenter ce style spécifique dans une pièce aussi magnifique. La peinture a été interprétée de diverses manières, mais l'essentiel est que la façon dont Picasso voyait sa femme et la manière dont elle se voyait n'était pas la même.
The Old Guitarist (1903) | © NichoDesign / Flickr
The Old Guitarist
Également créé pendant la période bleue de Picasso, The Old Guitarist était tout aussi célèbre, sinon plus, que La Vie. Dans la peinture, il y a un vieil homme triste qui joue de la guitare. Bien que toute la peinture soit bleue, la seule chose qui a un peu de couleur est la guitare. Apparemment, il y a eu d'autres images subtiles découvertes dans la peinture. The Old Guitarist a réuni de nombreux styles artistiques qui étaient populaires à l'époque, le plus évident étant l'expressionnisme. Ce n'est pas une coïncidence; Picasso avait certainement beaucoup à exprimer à cette époque.
Portrait de Gertrude Stein
Le début du 20ème siècle fut une période de prédilection pour les écrivains et les artistes qui déménageaient à Paris, où ils pouvaient être entourés de personnes partageant les mêmes idées. lieu qui a facilement inspiré la créativité. Quand Picasso s'y installe après sa période bleue en 1904, il devient ami avec de nombreux expatriés, dont Gertrude Stein. Si vous ne connaissez pas Gertrude Stein, elle était une célèbre écrivaine américaine qui collectionnait l'art, dont beaucoup étaient celles de Picasso. En 1905, il a créé ce portrait spécial d'elle, qui ressemblait sans aucun doute à leur relation étroite et aux moments significatifs qu'ils avaient passés ensemble pendant ces années.
