Musée Guggenheim Bilbao En 10 Oeuvres Exceptionnelles
"Untitled" de Mark Rothko
Cette pièce classique de Mark Rothko a été peinte entre 1952 et 1953 et présente ses emblématiques blocs à grande échelle de couleurs vives. Rothko, un artiste américain, est l'une des figures centrales de l'école new-yorkaise, qui crée ses œuvres abstraites afin de détourner du public des «émotions humaines fondamentales - tragédie, extase, malheur, etc.», selon Rothko lui-même. Cette pièce a été exposée pour la première fois à l'Art Institute of Chicago
"Untitled" de Mark Rothko | Musée Guggenheim Bilbao
"Les ordres de la nuit" par Anselm Kiefer
Anselm Kiefer est né en Allemagne juste avant la fin de la Seconde Guerre mondiale, et beaucoup de ses œuvres explorent les thèmes de la guerre, ainsi que montée du fascisme. Cette pièce, intitulée «Les ordres de la nuit», représente l'artiste lui-même allongé sur un lit de terre sèche et craquelée, comme s'il était un cadavre, sous un vaste ciel étoilé. Dans ses œuvres d'art ultérieures, Kiefer est devenu obsédé par le ciel nocturne, et il a créé quelques œuvres d'art différentes explorant sa beauté.
"Les ordres renommés de la nuit" par Anselm Kiefer | Musée Guggenheim Bilbao
"Neuf Discours sur Commode" par Cy Twombly
Série de neuf peintures, ces œuvres de l'artiste américain Cy Twombly sont basées sur la brutalité, la folie et l'assassinat éventuel de l'empereur romain Aurelius Commodus (161 -192 CE). Le style de signature de l'artiste a une qualité de graffiti et l'ambiance de ces peintures va de sereine et calme à violente et horrible, semblant presque dépeindre le sang et le feu.
"Neuf Discours sur Commode" de Cy Twombly | Musée Guggenheim Bilbao
"La Matière du Temps" de Richard Serra
Construit entre 1994 et 2005, cet ensemble de huit sculptures de Richard Serra est fabriqué à partir d'acier patiné et présente l'évolution des formes sculpturales de l'artiste. Ils vont de simples ellipses à des spirales complexes et des sphères parfaites. Exposés le long d'étroits couloirs du musée, les visiteurs peuvent prendre leur temps pour observer et observer chacun d'eux.
"The Matter of Time" de Richard Serra | Musée Guggenheim Bilbao
"Barge" de Robert Rauschenberg
Cette pièce de Robert Rauschenberg a été créée en utilisant l'huile et la sérigraphie sur toile, en utilisant les images photographiques de l'artiste, ainsi que celles provenant de sources médiatiques populaires. Fabriqué de 1962 à 1963, Rauschenberg a été influencé par Andy Warhol alors méconnu, en utilisant des sérigraphies et en y retranscrivant des images telles que des journaux, des cartes, des publicités dans des magazines et des bandes dessinées
"Barge" de Robert Rauschenberg | Musée Guggenheim Bilbao
"Maman" de Louise Bourgeois
Une des pièces les plus emblématiques du Guggenheim, cette œuvre se trouve juste à l'extérieur du musée et, à neuf mètres de hauteur, domine les visiteurs. Une araignée géante faite de bronze, de marbre et d'acier inoxydable, elle a été créée en 1 et est l'un des projets les plus ambitieux de Louise Bourgeois. Réalisé en hommage à la mère de l'artiste, tisserand, il se penche sur la nature protectrice des mères, tandis que l'araignée tente de protéger le sac d'œufs attaché à son ventre.
"Maman" de Louise Bourgeois | Avec l'aimable autorisation du Musée Guggenheim de Bilbao
"Comment Profonde est l'air" d'Eduardo Chillida
Cette sculpture unique a été créée en 1996 par Eduardo Chillida, l'un des plus importants artistes basques des 20 e siècle, et est fabriqué à partir d'albâtre. Chillida étudie d'abord l'architecture puis passe à la peinture avant de finalement trouver de la sculpture. Beaucoup de ses sculptures explorent la forme et l'espace, tandis que d'autres représentent les traditions basques dans l'agriculture, l'architecture et l'industrie.
"Comment Profound est l'air" par Eduardo Chillida | Musée Guggenheim Bilbao
"Grande Anthropométrie bleue [Ant 105]" d'Yves Klein
Créée en 1960 par l'artiste Yves Klein, un artiste postmoderne en avance sur son temps, cette pièce à grande échelle est faite de pigment et de résine synthétique papier et monté sur toile. Klein était connu pour utiliser des rouleaux plutôt que des pinceaux, et aussi utiliser des modèles nus pour créer des marques sur le papier - montrant des corps en mouvement.
"Large Blue Anthropometry [Ant 105]" d'Yves Klein | Musée Guggenheim Bilbao
"Puppy" de Jeff Koons
Situé juste à l'extérieur du musée se trouve ce géant "Puppy", fabriqué par l'artiste Jeff Koons et créé en 1992. Fabriqué en acier inoxydable, cet énorme terrier West Highland est tapissé dans les plantes à massif et les fleurs. Pendant le processus, Koons a utilisé des techniques sophistiquées de modélisation informatique pour créer un ouvrage qui fait référence au jardin européen formel 18 e , ainsi que pour fusionner deux éléments qui rendent les gens heureux - chiots et fleurs.
" Puppy "de Jeff Koons | Musée Guggenheim Bilbao
"Seascape" de Gerhard Richter
De 1968 à 1970, l'artiste Gerhard Richter a utilisé plusieurs de ses propres photographies comme base pour ses peintures figuratives. Il a revisité ce thème en 1975, et de nouveau en 1998, lorsqu'il a réalisé cette peinture huile sur toile "Seascape", basée sur une image qu'il a prise sur l'île de Tenerife aux Canaries, Espagne.
"Seascape" de Gerhard Richter | Musée Guggenheim Bilbao
