Les 10 Pièces Les Plus Emblématiques Du Design Danois
"AJ Cutlery" | © Hansjorn / WikiCommons
AJ Couverts | Arne Jacobsen
En admirant la conception d'un ensemble de couverts AJ, on peut être pardonné de le confondre avec un produit conçu au XXIe siècle, alors qu'en 1957, il a été conçu par le prolifique designer danois du milieu du siècle, Arne Jacobsen. Parfaitement équilibré et discret en apparence, cet ensemble de couverts est à la fois fascinant et peu exigeant, permettant à sa fonction de dicter son design intemporel. Fabriqués en acier inoxydable incurvé et mat, les ustensiles de restauration ont été conçus par Jacobsen pour être utilisés au Radisson SAS Royal Hotel de Copenhague. Après l'ouverture de l'hôtel, l'ensemble a attiré beaucoup d'attention et a finalement atteint un statut de culte dans les milieux du design. Considéré par certains comme une icône du futurisme, le design de Jacobsen a également été présenté dans de nombreux films, notamment dans les premières scènes de l'Odyssée spatiale de Stanley Kubrick 2001.
"Bang & Olufsen radio de 1938/39" Beolit 39 "| © Holger Ellgaard / WikiCommons
Beolit 39 | Bang & Olufsen
L'une des premières radios à être fabriquées à partir de bakélite, conçue à l'époque où la plupart des radios et des équipements audio utilisaient des matériaux plus traditionnels tels que le bois et les métaux. conception. Avec des courbes plongeantes et un manque total de coins pointus, le design de la radio a influencé le design automobile américain Art Déco. La philosophie de conception derrière Beolit était de fusionner la conception, la science et la fabrication à l'échelle industrielle pour créer des produits de consommation avec un attrait imbattable sur le marché. Le succès de la Beolit 39 a marqué un tournant important dans la production d'électronique grand public de haute qualité pour laquelle Bang & Olufsen est devenu célèbre.
"Caravaggio Matt" | © Cecilie Manz / Lightyears
La lampe Caravage | Cecilie Manz
Plus récent dans le design canonique danois, la lampe Caravaggio est un éclairage simple mais dominant. Mélangeant à la fois des formes féminines et masculines, la suspension prend facilement le centre de la mise au point dans n'importe quelle pièce. S'inspirant du design minimaliste italien du milieu du siècle, le Caravage est un luminaire universel qui convient à presque tous les environnements. La designer Cecile Manz a réussi à créer une pièce d'éclairage puissante en suivant la philosophie de conception de Paul Henningsen. La lampe Caravaggio parvient à ajouter de l'ambiance à une pièce et à éviter d'exposer ses sujets à la lumière principale, quelle que soit la position ou la hauteur de la lampe. Caravage est un parfait exemple contemporain du fonctionnalisme minimaliste danois.
1904 Carlsberg Pilsner label conçu par Thorvald Bindesbøll | © Thorvald Bindesbøll / WikiCommons
Le logo Carlsberg | Thorvald Bindesbøll
Considéré comme le premier graphiste danois, Bindesbøll est lui-même un architecte talentueux qui a rompu avec les conventions de son temps. En 1904, il choisit de concevoir un tout nouveau logo pour la célèbre brasserie danoise Carlsberg. L'approche de Bindesbøll était nouvelle, car la plupart des logos de l'époque ressemblaient à de l'écriture manuscrite, toutes les polices utilisées étant principalement importées d'imprimantes allemandes. Avec ses antécédents en architecture, Bindesbøll était libre d'ignorer les conventions de la typographie et se concentrait sur le traitement de chaque lettre individuelle dans sa conception comme une œuvre d'art distincte. Bindesbøll a réussi à fusionner les caractères d'impression et le style d'écriture pour créer une icône de consommateur qui a duré - avec seulement des ajustements mineurs - pour plus de cent ans d'utilisation dans le monde entier.
"Chaise d'Oeuf" | © TheTurducken / Flickr
L'œuf | Arne Jacobsen
Conçue en 1958 par Arne Jacobsen, la chaise Egg faisait partie de la volonté de l'artiste de concevoir chaque aspect, de la façade aux détails de la décoration intérieure - parfait pour son placement éventuel au Radisson SAS Royal Hotel de Copenhague. The Egg est un exemple parfait des principes de design de Jacobsen, il a laborieusement construit le prototype de la chaise dans son garage en utilisant du plâtre synthétique comme matériau pour le cadre, découvrant que des matériaux plus traditionnels ne suffiraient pas. L'utilisation unique de lignes courbes et de formes simples a permis à Egg de se démarquer dans le monde du design de mobilier et a attiré beaucoup d'attention sur le travail de Jacobsen. L'hôtel Radisson Royal est devenu par la suite une visite incontournable pour les amateurs de design. À ce jour, des chaises originales Egg décorent encore le hall de l'hôtel
"Margrethe-bowl" | © MaleneYdingF & H / WikiCommons
Le bol de Margrethe | Rosti Mepal
Dessiné par la légende du design danois Jacob Jensen en 1954, le modeste bol à mélanger Margrethe a réussi à atteindre le statut de «meilleur bol de mélange» sur le marché pour les amateurs et les professionnels. Nommé d'après la reine Margrethe II du Danemark, le bol est devenu une véritable icône du design danois fonctionnaliste et compte tenu de sa popularité, qui vaut bien son nom royal. En effet, l'éloge de sa conception est difficile à manquer car le bol a même été salué comme ayant atteint le sommet du fonctionnalisme et à son tour, a atteint le statut d'icône de la philosophie du design danois. Les principes de conception danois et scandinaves soutiennent que la fonctionnalité est une exigence fondamentale pour qu'un objet atteigne la beauté, en cela le bol Margrethe réussit magnifiquement.
La lampe PH | Paul Henningsen
Bien que le plus célèbre auteur, architecte et universitaire, Paul Henningsen ait connu un énorme succès dans la conception d'éclairages avec sa série de luminaires pour Louis Poulsen. Suite à son intérêt plus général pour la lumière et son impact sur les êtres humains, Henningsen est reconnu pour avoir créé une architecture légère en créant sa série de lampes PH. Henningsen a conçu toutes les lampes PH sur la base de sa théorie selon laquelle l'observateur ne devrait jamais voir la source de lumière réelle. Comme d'autres exemples du travail de Henningsen dans l'éclairage, la lampe la plus célèbre de la série PH, la lampe Artichoke, a été conçue pour créer des couches de nuances entre la source lumineuse et le sujet. Cela crée un effet de lumière douce et diffuse et élimine complètement tout éblouissement visuel.
"Stelton Vacuum Jug" | © Christos Vittoratos / WikiCommons
Pichet à vide Stelton | Erik Magnussen
Conçu en 1977, le design révolutionnaire des thermos est devenu l'un des produits les plus connus de Stelton et un excellent exemple de design danois. Esthétiquement très beau avec des couleurs vives et des lignes claires et nettes, ce pichet extérieur simple a également été conçu avec la fonctionnalité à l'esprit. Son design a valu à Magnussen le prix distingué d'identification de la Société danoise de design industriel, principalement pour le couvercle spécial de la carafe qui s'ouvrait automatiquement lorsque le pichet était renversé et se refermait lorsque le pichet était placé verticalement, gardant le liquide à l'intérieur. une température constante. Cet élément de design rocking a valu à la pièce une renommée internationale considérable, devenant un exemple très cité de fonctionnalisme dans le design danois.
"Sydney Opera House, vu du Sydney Harbour Bridge." | © Diliff / WikiCommons
Opéra de Sydney | Jørn Utzon
Peut-être l'exemple le plus connu du design danois sur la scène mondiale, l'opéra de Sydney est devenu le couronnement de la carrière de l'architecte danois Jørn Utzon lorsqu'il a reçu le statut de patrimoine mondial en 2007. Sydney Opera House est un exemple remarquable talent architectural, créativité et vision. Parfaitement intégré à son environnement dans le port de Sydney, Utzon a conçu un bâtiment qui devait être quelque chose de complètement unique et en avance sur son temps et son aspect technologique. L'Opéra de Sydney deviendra éventuellement un point de repère définissant et changeant l'image de tout un pays. Courageux et audacieux, l'opéra est une icône exemplaire du design danois, une création qui remet en cause et modifie par la suite les notions de beauté, de fonctionnalité et de simplicité.
La chaise Y | "Carl Hansen & Son au Salone del Mobile Milano 2010" | © design_lounge / Flickr
La chaise Y | Hans J. Wegner
Conçue en 1949, la chaise Y ou «Wishbone» est en production continue depuis plus de 50 ans. Hans J. Wegner est une figure marquante dans la conception de meubles danois et la chaise Y est peut-être son travail le plus emblématique. À la fois une innovation dans la fabrication et un catalyseur pour changer les attitudes envers la conception de meubles dans les années 1950 et 1960, la chaise Y continue d'être une pièce très recherchée de design d'intérieur. L'origine de la conception est un témoignage de son attrait intemporel. Jacobsen a créé le design en regardant des portraits classiques de marchands danois assis sur des chaises Ming de Chine. Tout en étant à la fois belle et fonctionnelle, la chaise exige également un savoir-faire professionnel, assurant que chaque exemple est fait pour respecter les normes de qualité muséales.
