10 Films Qui Vous Feront Tomber Amoureux De Rome

«Rome n'a pas besoin de faire de la culture. C'est la culture »- a déclaré Federico Fellini, l'un des meilleurs réalisateurs italiens. Abritant un groupe éclectique des rues les plus anciennes d'Europe ainsi que les studios cinématographiques de Cinecittà, la ville de Rome est une parfaite adaptation romantique pour le grand écran. Nous trouvons 10 films qui vous feront tomber amoureux de l'une des villes les plus emblématiques du monde.

Rome, Ville Ouverte (1945)

Au cours de la longue et passionnante histoire de Rome , la ville a été témoin de sa juste part de violence - quelque chose sans broncher dépeint dans Rome, ville ouverte de Roberto Rossellini. Premier film italien à remporter le Grand Prix du festival de Cannes, il déconstruit l'Italie occupée et tente de donner un sens aux dernières années de la Seconde Guerre mondiale par rapport au patrimoine de la ville. Ceci est ressenti de façon plus aiguë dans une scène inconfortable dans laquelle l'exécution d'un prêtre est juxtaposée à la vue de la basilique Saint-Pierre, les bâtiments monumentaux de Rome créant un contraste frappant avec les réalités contemporaines déchirantes. Dissection d'une période sombre de l'histoire italienne, ce film est difficile à voir, mais vaut la peine d'être dépensé

The Bicycle Thieves (1948)

Après la Seconde Guerre mondiale et l'effondrement du régime fasciste de Mussolini détourné des grands thèmes de l'autorité et de la fantaisie historique qui caractérisaient la culture sous le Duce. Cette vision de l'école Neorealism a atteint son apothéose dans The Bicycle Thieves , un drame saisissant très éloigné de l'histoire et de la religion familières qui imprègnent la section médiévale de Rome. La ville devient un personnage à part entière dans The Bicycle Thieves, car Vittorio De Sica encadre soigneusement ses prises de vue de sorte que les personnages semblent être constamment dans l'ombre de l'architecture historique qui les entoure.

Roman Holiday (1953

Point de référence pour beaucoup de gens du cinéma basé à Rome, Roman Holiday était l'un des nombreux films produits dans le mouvement "Hollywood on the Tiber", où les producteurs américains affluaient à l'étranger de réduire les coûts et capitaliser sur le succès de Quo Vadis de 1951. Avec Audrey Hepburn et Gregory Peck dans les rôles principaux, Roman Holiday est un classique établi. Une autre scène célèbre est la séquence avec la sculpture Bocca della Verità - ou «Bouche de la Vérité» sur l'église Santa Maria in Cosmedin, offrant des clichés élégants et intemporels de Rome.

Nuits de Cabiria (1957)

Un film réalisé par Fellini, Nights in Cabiria, regarde Rome de bas en haut à la suite d'une prostituée - Cabiria, interprétée par la femme du réalisateur Giuletta Masina - à la recherche d'un véritable amour à travers les rues sombres de la ville. La Rome de Fellini est moins une scène scénique idyllique et plus une scène dynamique parmi laquelle tous les personnages doivent jouer des rôles individuels. Film de profondeur et de surprise qui ne devient jamais mièvre, Night in Cabiria est l'un des films les moins connus mais les plus poignants et les plus beaux de Fellini

La Dolce Vita (1960)

Sans doute le film romain par excellence , c'est le chef-d'œuvre de Federico Fellini, une enquête de trois heures sur ce qu'est exactement la «douce vie». L'émergence d'une nouvelle iconographie, également représentée par le personnage influent Paparazzo, est exposée dans la scène de la fontaine de Trevi, où Anita Ekberg adopte la pose qui ornera les affiches et les murs depuis des décennies, baptisant Marcello Mastroianni dans un nouveau monde. Condamné par des groupes conservateurs au moment de sa libération, La Dolce Vita reste choquant et puissant aujourd'hui.

Il Boom (1963)

A la fois un commentaire social aigu et une fable morale intemporelle, Il Boom est intitulé par rapport à la reprise économique d'après-guerre qui a soutenu l'Italie dans les années 1950 et 1970. Le protagoniste est Giovanni Alberti, un entrepreneur de construction qui, dans le vrai style italien, s'engage à vivre au-dessus de ses moyens, ce qui conduit à une multitude de banquets somptueux et d'événements sociaux. Alberti est joué par Alberto Sordi, une pièce de la commedia all'italiana, dont la mort en 2003 a causé la mort de 250 000 personnes au centre de Rome pour trois jours de deuil.

La fille qui en savait trop (1963)

Considéré comme le premier film de "giallo" - un genre de thrillers qui montre habituellement une belle femme traquée - La fille qui en savait trop prédit la claustrophobie de Do not Look Now de Nicholas Roeg, bien que dans un cadre romain plutôt que vénitien. La Rome du cinéma giallo est un labyrinthe de paranoïa et de danger. Les événements qui conspirent à mettre en danger Nora Davis, la touriste américaine, se déroulent autour de la place d'Espagne, un escalier pavé construit au XVIIIe siècle pour atteindre l'église Trinità dei Monti. Suite à cela, Davis - joué par Letícia Román - descend son propre escalier en spirale symbolique, avec peu d'espoir de salut.

Le Ventre d'un Architecte (1987)

Si son architecture romaine vous intéresse, alors cet effort de division de Peter Greenaway capture le meilleur que la ville a à offrir. Du dîner sublime qui s'ouvre aux temples antiques et au Panthéon, le ventre de l'architecte vous donnera instantanément envie de sortir et d'explorer. Le réalisateur opte souvent pour des visuels luxuriants en faveur de la structure narrative, cependant, et il pourrait y avoir une conversation embarrassante qui doit être eue en recommandant le film à d'autres.

The Talented Mr. Ripley (1 )

Bien que n'étant pas la première adaptation cinématographique du roman de Patricia Highsmith, la version d'Anthony Minghella fournit peut-être la vision la plus achevée de Rome comme un paradis qui a mal tourné. Matt Damon donne la performance de toute une vie en tant que Ripley superficiellement charmant mais latent sociopathe, mais la ville de Rome est la véritable star. Prenant dans les plans obligatoires de scooter promenades dans les rues étroites et les représentations étonnantes des clubs de jazz de la ville, Minghella dépeint toute l'expérience romaine, à la fois ci-dessus et souterrain

La Grande Beauté (2013)

Comme Fellini , Paolo Sorrentino est un homme qui voit Rome à travers l'objectif d'un étranger, car il est originaire de Naples. Cela aide à expliquer la belle mais presque trop stylisée représentation de la ville dans son film, ce qui lui donne une qualité hyper-réelle. Représentant de manière artistique la qualité hédoniste de l'Italie de Silvio Berlusconi, le film est rapidement devenu un classique dans son pays natal, dans la mesure où la ville de Rome a formé un itinéraire touristique pour visiter les lieux du film. La pièce est riche en plans des délices architecturaux de Rome, mais l'art de la performance inhabituelle à l'ombre du Parco degli Acquedotti et des fêtes de style Gatsby auxquelles Toni Servillo assiste est particulièrement captivant. Lauréate du meilleur film en langue étrangère aux Oscars 2013, il s'agit du dernier volet de l'histoire cinématographique de Rome.