10 Films Français De La Nouvelle Vague Pour Vous Faire Aimer Paris
Les 400 Coups
Réalisateur: François Truffaut
Diffusé: 1959
Pour un début de réalisateur à être un knock-out avec les critiques et au box-office est remarquable; pour que cela fasse partie de la liste des plus grands films de tous les temps, la liste des experts du cinéma est stupéfiante. Cette image semi-autobiographique, celle qui a vraiment fait rouler le mouvement New Wave, est un examen de la famille et de l'adolescence. Antoine (Jean-Pierre Léaud), ignoré et réprimandé par sa mère et son beau-père, prend pour errer dans les rues de Paris, en prenant des vues et des ennuis. La fin ambiguë du film a été beaucoup discutée, malgré la réapparition d'Antoine dans quatre autres films de Truffaut.
Les Cousins
Réalisation: Claude Chabrol
Sortie: 1959
Le second film de Chabrol une fable moderne subversive dans laquelle un garçon de la campagne, un étudiant en droit naïf, s'installe à Paris pour rester avec son cousin, le bohémien débonnaire. Certaines des scènes les plus mémorables comprennent une croisière dans une magnifique voiture ancienne sur les Champs-Élysées et plusieurs voyages dans l'une des nombreuses librairies de la ville. Les vedettes du film, Jean-Claude Brialy et Gérard Blain, figurent également dans le premier album de Chabrol, Le beau Serge (1958). En cela, les personnalités essentielles de leurs personnages s'inversent, conduisant beaucoup à penser que les deux films sont des images miroir l'un de l'autre.
À bout de souffle
Réalisation: Jean-Luc Godard
Sortie: 1960
En salles 10 mois après le début de Truffaut, Breathless a encore changé la donne. À la fois hommage aux films du passé et réfutation de toutes les règles fondamentales de la création de films, il est l'incarnation même du cool parisien. Godard a tiré sans script, en utilisant des appareils photo portatifs, la lumière naturelle, les propres vêtements des acteurs, et pratiquement aucun maquillage. Le résultat est un chef-d'œuvre grossier, un qui sied à ses chefs: un voyou meurtrier en fuite et une Américaine qui lui offre un endroit où se cacher. La scène finale, l'une des nombreuses jouées dans les rues de la ville, remplit la promesse du titre.
Tirez sur le pianiste
Réalisateur: François Truffaut
Diffusé: 1960
Adapté d'un roman policier de David Goodis, le deuxième film de Truffaut est un hommage sans réserve au film noir américain, aux films de série B et à la comédie muette. Charles Aznavour, la star du film, interprète un pianiste classique dont le destin a infligé des malchances, l'amenant finalement dans un bar de plongée parisien. Grâce à cette passerelle vers le monde souterrain de la ville, il se mêle rapidement à la foule. En plus d'être un film sur les films, il traverse, entre les deux, la ligne entre comédie et thriller.
Paris Nous Appartient (Paris nous appartient)
Réalisateur: Jacques Rivette
Diffusé: 1960
Jacques Rivette, qui, au cours de ses 50 années de carrière, a acquis une réputation pour les longs métrages, a mis quatre ans à faire ses débuts. Quand il a finalement été libéré, le public avait déjà fait l'expérience des sensations fortes de Truffaut et des premières œuvres de Godard et ça ne semblait pas s'inscrire. Au fil du temps, et à juste titre, il a obtenu la reconnaissance qu'il mérite. L'histoire du film tourne autour d'une troupe de personnages dont les mondes sont plongés dans un état de paranoïa à la suite d'un suicide suspect. Il présentait tous les éléments clés des films de Rivette: les répétitions, l'investigation des mystères et les théories du complot.
Zazie Dans le Métro
Réalisateur: Louis Malle
Sortie: 1960
Malle est toujours considéré comme l'un des gangs français de la Nouvelle Vague mais son troisième film incorpore de nombreux éléments cruciaux du mouvement. Adaptation d'un roman de Raymond Queneau, l'histoire suit Zazie (Catherine Demongeot), une jeune fille en voyage à Paris pour rendre visite à son oncle. Son rêve de monter dans le métro est écrasé quand elle apprend qu'elle a été fermée à cause d'une grève des travailleurs. Au lieu de cela, Zazie entreprend une promenade frénétique autour de la ville, qui la voit prendre ses toits, ses passages couverts et ses ponts.
Cléo de 5 à 7
Réalisateur: Agnès Varda
Publiée: 1962
Le deuxième film de Varda est un triomphe de la Nouvelle Vague française et du cinéma féministe. Son histoire se déroule dans les rues, les cafés et les parcs de la rive gauche de Paris et est racontée en temps quasi réel. Cléo (Corinne Marchand), une chanteuse à succès, attend avec impatience les résultats d'un test qui permettra de déterminer si elle a un cancer de l'estomac. Libre du mélodrame et de la sentimentalité, c'est un portrait honnête d'une femme en crise mais marchant courageusement dans l'inconnu. La répétition époustouflante de Cléo sur la chanson sans toi transforme momentanément le film autrement naturaliste en une comédie musicale avant de continuer, froidement, sur son chemin.
Jules et Jim
Réalisateur: François Truffaut
Libéré: 1962
Les événements de Jules et Jim couvrent 25 ans, avant, pendant et après la Première Guerre mondiale, et la France, l'Autriche et l'Allemagne. Ses trois pistes, superbement jouées par Oskar Werner, Henri Serre et Jeanne Moreau, resteront gravées dans les mémoires comme le ménage à trois le plus captivant du cinéma. Jamais leur chimie n'est plus puissante que lorsqu'ils se promènent le long de la Seine sous les étoiles. Le film, plus que tout, parle de liberté, de loyauté et d'amour durable et son score vous épatera.
Vivre sa vie
Réalisation: Jean-Luc Godard
Sortie: 1962
Anna Karina, la femme de Godard au moment du tournage, joue Nana, une jeune femme qui arrive à Paris rêvant de devenir actrice. Les choses ne se passent pas comme prévu et elle finit par se prostituer pour joindre les deux bouts. Le film, raconté en 12 tableaux distincts, mélange de rêveries et de danses, est à la fois une étude de caractère poignante et l'une des plus dynamiques des œuvres du réalisateur. Visuellement époustouflant et plein de surprises, le film marque un tournant dans la progression du mouvement
Bande à part
Réalisateur: Jean-Luc Godard
Publiée: 1964
Un autre des films inspirés par les gangsters de Godard, Band of Outsiders , est à la fois jeune, énergique et charmant. Les amis agités de Sami Frey et Claude Brasseur sont tous deux amoureux d'Anna Karina, qu'ils enrôlent pour les aider à commettre un vol (chez eux). Certaines des scènes les plus incroyables, non seulement de ce film, mais de toute la Nouvelle Vague française, comprennent un passage à travers le Louvre et une séquence de danse qui vous fera faire le Madison entre les tables d'un restaurant avec vos amis avant de savoir it.
