Top 10 Des Œuvres Inspirées Par Les Pièces De Shakespeare

Auteur: Noel Gonzalez | Dernière Mise À Jour: Janvier 2024

L'influence de Shakespeare sur la littérature sans précédent. Il a inventé de nombreux mots et expressions qui sont encore utilisés familièrement par les anglophones à ce jour. Ses pièces ont également été utilisées par de nombreux artistes, en tant que source de leurs peintures. Pour commémorer leur beauté et la 400ème année depuis la mort du Barde, nous regardons les dix meilleurs tableaux inspirés par dix pièces de Shakespeare.

Ophelia (1851) - Sir John Everett Millais

Peut-être l'un des tableaux les plus célèbres de l'ère préraphaélite, Ophélie de Millais dépeint la scène dans laquelle, l'amante d'Ophélie - Hamlet - se noie après avoir été rendue folle par la mort de son père (Polonius). Beaucoup de fleurs sont censées avoir une signification symbolique; les coquelicots symbolisent la mort, les violets signifient la chasteté, la fidélité ou la mort juvénile, etc. Le modèle d'Ophélie, Elizabeth Siddal a dû poser dans un bain rempli d'eau pendant quatre mois.

Ophélie (1851), huile sur toile | © Google Institut culturel / WikiCommons

David Garrett comme Richard III (1745) - William Hogarth

Le titre de ce tableau est relativement autodescriptif. David Garrett était un acteur célèbre et un directeur de scène extrêmement influent au 18ème siècle, et son rôle en tant que Richard III a recueilli beaucoup d'éloges et d'attention des critiques et du public. La peinture montre le moment dramatique où Richard III se réveille soudainement d'un cauchemar, où les fantômes de ses ennemis (qu'il a assassinés) sont venus le hanter.

David Garrick comme Richard III (1745), huile sur toile | © Google Institut culturel / WikiCommons

Desdemona (1892) - Rodolfo Amoedo

Les représentations de Othello se concentrent souvent sur la scène de la mort de Desdemona dans l'avant-dernier acte de la pièce - Rodolfo Amoedo n'est pas différent. Après l'avoir cru infidèle et en dépit de son innocence, Othello étouffe Desdemona. Amoedo dépeint le moment juste après, alors que Desdemona expire et meurt, avec les ombres implicites, Othello et sa servante Emilia regardent avec horreur.

Desdêmona | © la galerie perdue

Francesco Hayez - Roméo et Juliette | © Irina

Roméo et Juliette (1892) - Frank Dicksee

Shakespeare était populaire auprès des Victoriens et en dépit de leur legs pudique, ils étaient plus que bien avec dépeignant ses scènes plus amoureuses. Dicksee était un artiste bien connu de l'époque, qui a peint de nombreux portraits basés sur des pièces de théâtre, de la littérature et des scènes historiques. Ici, il peint la scène après la nuit de noces des amants croisés, où, à leur insu, ils s'embrassent pour la dernière fois.

Les Trois Sorcières (1783) - Johann Heinrich Fussli

Les Trois Sorcières sont les personnages les plus populaires à représenter dans les peintures basées sur la pièce écossaise. Le peintre d'origine allemande, Johann Heinrich Fussli, s'inspirait beaucoup des pièces de Shakespeare, et en particulier Macbeth. Les trois sorcières pointent dramatiquement quelque chose - probablement l'une des trois apparitions que les Sorcières invoquent devant Macbeth dans Act IV. Dans un autre tableau de Fussli, les Sorcières pointent une tête armée, qui avertit Macbeth à propos de Mucduff

The Weird Sisters ou The Three Witches (1783), huile sur toile | Waldir / WikiCommons

Scène d'un rêve de nuit d'été (1848-1851) - Edwin Landseer

À son époque, l'artiste britannique Edwin Landseer était célèbre pour ses portraits d'animaux, et aujourd'hui, nous pourrions le connaître comme l'homme qui a fait les quatre lions de bronze à la base de Trafalgar Square à Londres. Cette peinture est sa seule représentation d'une scène de fée, montrant Tatiana, la reine des fées, fauve sur Bottom après avoir reçu une potion d'amour par Puck (qui regarde, amusé, derrière la paire).

Scène du Songe d'une nuit d'été (1848-1851), huile sur toile | Institut Culturel de Google / WikiCommons

King Lear: Au revoir de Cordelia (1897-1898) - Abbaye Edward Austin

Considéré comme l'une des plus grandes pièces de Shakespeare, King Lear a été une source populaire pour les artistes. L'artiste américain Edward Austin Abbey a fait de nombreuses peintures atmosphériques basées sur le travail de The Bard, mais son King Lear est peut-être son meilleur, sinon le plus grand. Dans cette scène, Cordelia est bannie par le père et le roi âgés, Lear, pour ne pas le flatter, au lieu de parler honnêtement de son amour. Ses soeurs aînées, Regan et Gonoreil regardent, tandis que le roi de France impressionné par son honnêteté, lui embrasse la main - probablement pour symboliser leurs fiançailles.

King Lear, Acte I Scène I, (1897-1898), huile sur toile | © Crisco 1492 / WikiCommons

Miranda (1916) - John William Waterhouse

Une autre peinture préraphaélite - ils aimaient vraiment les motifs shakespeariens et arthuriens - de John William Waterhouse. Comme Millais, il a peint de nombreuses versions différentes d'Ophelia, mais il a également peint Miranda de The Tempest. Sa première version en 1875, peinte dans ses jeunes années était plus conservatrice et posée, mais ce travail - peint seulement un an avant la mort de Waterhouse - est beaucoup plus dramatique et dynamique. Miranda surveille, comme le navire du roi Alonso est détruit par la mer, fouetté dans une frénésie par son père, la tempête conjurée de Prospero.

Fantôme de Brutus et César (1806) - William Blake

William Blake est l'un des poètes les plus aimés d'Angleterre. Il était également peintre, inspiré par la littérature classique, y compris Dante et Shakespeare. Blake a fait beaucoup d'aquarelles sur les pièces de The Bard, y compris Macbeth et un très beau paysage d'un Songe d'une nuit d'été . Dans cet ouvrage, le fantôme de Cesée - éthéréement représenté par les aquarelles de Blake - rend visite à Brutus, narguant l'homme de sa défaite imminente aux mains de Mark Antony.

Les jeux de Shakespeare (vers 1849) - Sir John Gilbert

Sir John Gilbert a fait de nombreuses peintures et gravures basées sur les pièces de Shakespeare. Mais ici, il tente de mettre autant de personnages et de scènes dans une grande toile qu'une sorte de Shakespeare Where's Wally? Le plus reconnaissable est peut-être Henry VIII (qui de chaque côté est entouré par d'autres monarques anglais), Hamlet et Ophelia au premier plan, Falstaff agissant derrière eux, et dans le ciel, la tête d'âne de Bottom est portée par une rondelle volante.