Où Voir L'Art D'Edvard Munch

Edvard Munch était un artiste norvégien actif à la fin du 19ème et au début du 20ème siècle, le plus célèbre pour Le Cri (1893) - une composition représentée dans quatre peintures et pastels montrant une figure hurlante sur fond de ciel orange. Il y a beaucoup plus dans la production de Munch, généralement caractérisée par la même intensité psychologique qui rend le Scream si frappant. Voici notre guide des meilleurs endroits pour voir l'art d'Edvard Munch

A Séparation, Edvard Munch | © Google Art Project

Musée Munch, Oslo

Edvard Munch a laissé toutes ses œuvres à la ville d'Oslo, qui a ensuite construit un musée à Tøyen, dans la région de Munch, spécialement pour les abriter. Il a ouvert en 1963. Ce musée est le meilleur endroit au monde pour voir le travail de l'artiste: il possède plus de la moitié de toutes ses peintures, y compris deux versions de Le Cri, une version de 1894 Madonna , et au moins une copie de toutes ses œuvres graphiques. Le bâtiment du musée lui-même a été conçu par deux architectes norvégiens célèbres, Einar Myklebust et Gunnar Fougner, mais il sera déplacé vers un nouveau site impressionnant dans un gratte-ciel, qui devrait ouvrir en 2018.

Tøyengata 53, Oslo, Norvège , +47 23 49 35 00

Entrée du musée Munch | © Jodyno / Wikicommons

Galerie nationale de Norvège, Oslo

La Galerie nationale (partie du Musée national d'art, d'architecture et de design) a été la première collection publique à acheter un tableau de Munch, dont le travail était très controversé. même provoquant «des débordements violents d'indignation morale» (Prideaux). Aujourd'hui, la galerie possède un ensemble de peintures de son début de carrière. Il y a une pièce entière consacrée au travail de Munch, avec des chefs-d'œuvre tels que Cendres (1894) et Puberté (1894-1895) - une pièce représentant une fille nue assise au bord d'un lit-ainsi que sans doute la plus célèbre des deux versions peintes de Le Cri .

Universitetsgata 13, Oslo, Norvège, +47 21 98 20 00

La version de The Scream sur l'affichage à la Galerie nationale | © Edvard Munch (Domaine public) / Wikicommons

Université Aula, Oslo

En 1911, l'Université d'Oslo décida de construire une extension pour célébrer son 100ème anniversaire, l'Université Aula, et organisa un concours pour choisir qui décorerait son hall principal. Après beaucoup de tribulations et de controverses, Munch a gagné et ses 11 grandes peintures à l'huile expressionnistes ornent le bâtiment depuis 1916. Ce sont les seules œuvres de Munch qui peuvent encore être vues dans leur contexte original. Malheureusement, l'Aula n'est ouverte au grand public que lorsqu'elle sert de lieu d'événements, alors assurez-vous de consulter le calendrier des concerts pour avoir un aperçu de l'incroyable travail de Munch.

Karl Johans gate 47, Oslo, Norvège, + 47 22 85 95 55

L'enfant malade (Tate Modern) | © Edvard Munch (Domaine public) / Wikicommons

KODE, Bergen

La deuxième plus grande collection de peintures de Munch en dehors d'Oslo expose des œuvres de toutes les périodes de la vie de Munch, ce qui en fait un excellent aperçu de la carrière du peintre. Les œuvres les plus importantes exposées sont des extraits de la Frieze of Life , un cycle ambitieux de peintures sous-titrées "un poème sur la vie, l'amour et la mort" - Jalousie (1895), Mélancolie (1894), Femmes en trois étapes (1895), Soirée sur Karl Johan (1892), et L'enfant malade ( 1886) font tous partie de la collection Rasmus Meyer de KODE. Il y a aussi un croquis noir et blanc saisissant Le Cri montrant le même visage angoissé sans le fameux ciel orange en arrière-plan

Rasmus Meyers allé 7, Bergen, Norvège, +47 55 56 80 00

Le soleil de Munch | © Edvard Munch (Domaine public) / Wikicommons

Tate Modern, Londres

L'une des rares peintures de Munch exposées en dehors de la Norvège et la seule au Royaume-Uni est la version 1907 de de Munch.L'enfant malade à la Tate Modern. Ce tableau très personnel, représentant la maladie de sa sœur (et sa mort subséquente), est l'une des œuvres les plus célèbres de Munch, et est emblématique des émotions et des thèmes vifs qu'il a transcrits dans son œuvre tout au long de sa carrière. Il revient à cette composition encore et encore, sur une période d'environ 40 ans: il existe six versions peintes différentes, en plus d'un certain nombre d'eaux-fortes et d'autres œuvres graphiques.

Bankside, Londres, Royaume-Uni, +44 20 7887 8888

Tate Moderne | © Hans Peter Schaefer / Wikiquotes