Les 10 Plus Grandes Productions De Roméo Et Juliette De Tous Les Temps
New London Theatre, 1935
Réalisé par John Gielgud au New Theatre à Londres en 1935, cette production de Roméo et Juliette met en vedette Peggy Ashcroft dans le rôle de Juliet et Laurence Olivier et le réalisateur Roméo (ils alternent entre les rôles de Roméo et Mercutio). Cela peut être l'une des raisons pour lesquelles il était si aimé, car ils ont chacun apporté quelque chose de différent aux rôles. Les critiques et le public adoraient la production avec W.A. Darlington du Daily Telegraph en écrivant que «c'est une de ces productions dont la mémoire que le vrai amateur de théâtre emportera avec lui dans la tombe». Il y avait de la romance, de l'humour et de l'enchantement, et James Agate du Sunday Times a écrit que c'était «excitant, émouvant et provocateur».
George Cukor, 1936
Nommé parmi les «1 000 meilleurs films jamais créés» par Le New York Times, l'adaptation cinématographique de Roméo et Juliette de 1936, interprète Leslie Howard et Norma Shearer comme Roméo et Juliette. MGM était un peu inquiet de permettre au réalisateur George Cukor de faire ce film, craignant que cela ne fasse pas appel aux masses. À la fin, les gens l'ont aimé ou détesté, certains d'entre eux croyant que c'était trop excentrique et artistique et les acteurs trop vieux; cependant, d'autres l'ont apprécié, comme Frank S. Nugent, du New York Times, qui a écrit «la romance brille et scintille et brille d'un radieux souffle». Même si ce n'était pas un succès, il a reçu quatre nominations aux Oscars.
Roméo et Juliette, 1936 MGM film | © MGM / WikiCommons
Old Vic Theatre, 1960
À l'origine réalisateur d'opéras, Franco Zeffirelli a décidé d'aborder Roméo et Juliette comme sa première production de Shakespeare sur le plan professionnel. Comme c'est souvent le cas avec les pièces de Shakespeare, certains textes sont souvent découpés lorsqu'il s'agit de performances en direct ou enregistrées, et cette version n'était pas différente. Zeffirelli voulait séduire les jeunes du jour et créer une production «réelle». En effet, Judi Dench - qui a joué Juliet aux côtés de John Stride en tant que Roméo - a même déclaré que 'rien de si réaliste n'avait été vu depuis longtemps à Shakespeare'. La pièce ne plaisait pas à tout le monde, mais ceux qui l'aimaient l'ont fait parce qu'elle débordait de «réalisme et de crudité» et que Zeffirelli avait «fait un miracle» en le faisant.
West Side Story, 1961
La comédie musicale West Side Story? C'est vrai, car ce film est une adaptation unique et excitante de Roméo et Juliette de Shakespeare. Cette comédie musicale américaine se déroule dans l'Upper West Side, à New York, au milieu des années 1950 et présente Natalie Wood comme Marie (Juliet) et Richard Beymer comme Tony (Romeo). La comédie musicale raconte l'histoire de deux gangs rivaux, le frère de Maria étant à la tête des Sharks et Tony étant le co-fondateur des Jets. Comme avec Roméo et Juliette, il n'y a pas de fin heureuse dans le West Side Story. Le film fut un succès critique, remportant dix Oscars - le meilleur pour une comédie musicale.
Royal Ballet, 1965
En 1965, le chorégraphe Kenneth MacMillan commença à travailler sur sa version de Roméo et Juliette sous forme de ballet. Recevant le feu vert du directeur du Royal Ballet, MacMillan n'a même pas eu cinq mois pour créer cette production; Cependant, il l'a fait, et c'était génial. Les rôles principaux sont allés à Rudolf Noureev et Margot Fonteyn, et le public ne pouvait pas en avoir assez, avec un incroyable 43 appels au rideau lors de la soirée d'ouverture. Kenneth MacMillan se place parmi les meilleurs chorégraphes du monde et le Sunday Telegraph fait l'éloge de la performance de Fonteyn: "confiance et pureté, grâce et douceur, éclat et chiot". amour. '
Franco Zeffirelli, 1968
Franco Zeffirelli l'a fait à nouveau, mais cette fois, c'est le film de 1968 avec Leonard Whiting et Olivia Hussey dans les rôles principaux; Ce fut un succès instantané et non seulement avec le public mais aussi avec les critiques de cinéma. Robert Ebert, grand critique de cinéma, a écrit: "Je crois que Roméo et Juliette de Franco Zeffirelli est le film le plus excitant de Shakespeare." L'une des raisons de son succès tient au fait que les acteurs étaient jeunes, comme dans la version originale de Shakespeare. En effet, Renata Adler du New York Times a écrit à la sortie du film que les acteurs étaient «jeunes et pleins de vie comme ils devraient l'être».
Royal Shakespeare Company, 1986
Avec Sean Bean et Niamh Cusack dans les rôles-titres, cette production théâtrale était beaucoup plus différente que ce à quoi le public était habitué lorsqu'il s'agissait de productions de Shakespeare. Réalisé par Michael Bogdanov pour la Royal Shakespeare Company, cette version de Roméo et Juliette était un conte moderne fermement planté dans le monde en évolution rapide des années 1980, avec des costumes Armani et la mort par une aiguille hypodermique remplie de drogue - certainement pas le 16ème siècle. Les deux stars ont été bien accueillies dans leurs rôles, le Roméo de Bean étant décrit comme «le compliment parfait de Juliette très composée de Cusack».
Baz Luhrmann, 1996
Réalisé par Baz Luhrmann, Romeo + Juliet est un film de 1996 Leonardo DiCaprio et Claire Danes. Alors que cette version est une version moderne de l'histoire de Shakespeare, avec sa mise en scène dans une ville moderne, elle conserve encore la langue originale, ce qui en fait un fascinant mélange d'éléments contemporains et classiques. Certains des commentaires élogieux sont venus de critiques de films comme James Berardinelli qui a dit que «[...] le succès de toute adaptation d'une pièce de Shakespeare est déterminé par deux facteurs: la compétence du réalisateur et la capacité des principaux acteurs. Luhrmann, Danes et DiCaprio mettent ce Roméo et Juliette en main compétente. Le film a également remporté de nombreuses nominations et récompenses, notamment aux MTV Movie Awards, aux BAFTA Film Awards, au Festival international du film de Berlin et aux nominations aux Oscars.
Vesturport, 2002
Vesturport produit en 2002 Roméo et Juliette était différente de tout ce qui avait été fait auparavant. En effet, Sean Connery a dit: «Peut-être pas le Shakespeare auquel nous sommes habitués, mais c'est Shakespeare comme il devrait l'être. Le théâtre Vesturport, situé à Reykjavik, en Islande, a été fondé en 2001 par quatre personnes qui voulaient expérimenter le théâtre en faisant les choses à leur façon. Et ils ont bien sûr fait avec cette production: il a été inspiré par le cirque avec des éléments acrobatiques et acrobatiques ainsi que des chansons d'amour contemporaines. Gagner des récompenses et des honneurs et vendre partout où il a voyagé, dire que c'était un succès serait un euphémisme - comme The Guardian l'a dit: «Merveilleusement irrévérencieux, richement comique et physiquement audacieux ... Chaud dans tous les sens.»
Rupert Goold, 2010
En 2010, Rupert Goold a réalisé une version de Roméo et Juliette à la Royal Shakespeare Company, qui a été aimée par beaucoup. Avec Sam Troughton et Mariah Gale dans les rôles principaux, cette production a été établie à Vérone, mais une Vérone qui était à la fois «contemporaine et traditionnellement élisabéthaine», tel que décrit par Charles Isherwood dans le New York Times. Des critiques comme M. Isherwood et Michael Billington de The Guardian apprécient beaucoup cette production, avec M. Billington déclarant: «Je ne me souviens pas d'un renouveau aussi passionnant depuis que Zeffirelli nous a stupéfiés avec son vérisme en 1960.» La production a également été noté pour son humour contribué par la performance de Jonjo O'Neill de Mercutio qui avait un «imagination pornographique».
