10 Photographes Canadiens Que Vous Devriez Connaître
Edward Burtynsky
Edward Burtynsky est l'un des photographes canadiens les plus respectés, avec des œuvres présentées dans les collections de plus de 50 des musées du monde entier, y compris le musée Guggenheim de New York et le Musée des beaux-arts du Canada. Récipiendaire de l'Ordre du Canada en 2006, le travail de Burtynsky dissèque les relations entre l'industrie et la nature. Ses images de paysages industriels mondiaux à travers le Canada, les États-Unis et l'Europe capturent la beauté dans ces environnements improbables, tout en explorant l'impact environnemental de ces sites. Burtynsky a également fondé et continue de gérer Toronto Image Works, une installation de location de chambres noires, une galerie et un laboratoire d'imagerie numérique.
Edward Burtynsky | © TED Conference / Flickr
Meaghan Ogilvie
Native de Toronto, Meaghan Ogilvie est connue pour ses images évocatrices qui explorent le mouvement du corps humain sous l'eau et sur terre. Diplômée du programme de photographie appliquée du Collège Sheridan, Ogilvie expérimente constamment de nouvelles technologies, travaillant le plus récemment avec des processus photographiques précoces. Ogilvie a reçu une reconnaissance locale et internationale, y compris une nomination présélectionnée pour les Sony World Photography Awards en 2013. Ogilvie a également obtenu une prestigieuse commande pour les Jeux panaméricains et parapanaméricains de Toronto en 2015.
Neil Dankoff
Les œuvres de Neil Dankoff la puissance des paysages dramatiques. Utilisant de larges panoramas et des couleurs intenses, Dankoff transporte les spectateurs dans des endroits lointains. Natif de Montréal, Dankoff a étudié le cinéma et les communications à l'Université McGill avant de déménager à Toronto en 1998. Son style photographique distinct est obtenu en assemblant plusieurs images numériques prises avec des expositions variables. Les photographies de Dankoff mettent en valeur des paysages naturels et développés à travers le monde, y compris des destinations comme la Suisse, Israël, l'Afrique et l'Italie. Paul Nicklen
Paul Nicklen a grandi dans une communauté inuite sur l'île de Baffin à le territoire canadien du Nunavut. Cette enfance inhabituelle a aidé Nicklen à mieux comprendre les écosystèmes rigoureux et la passion pour les problèmes environnementaux. Il a commencé sa carrière de biologiste en étudiant des espèces telles que l'ours blanc, le lynx et le grizzli, avant de devenir photographe à temps plein en 1994. Depuis, Nicklen est devenu l'un des meilleurs photographes de sa génération. Ses images aident à combler le fossé entre les scientifiques et le grand public, présentant une perspective intime sur les habitats isolés et en voie de disparition. Photographe de mission pour
National Geographic,
Nicklen a également été conférencier TED et a reçu des douzaines de prix internationaux pour son travail. Laura Letinsky Laura Letinsky, originaire de Winnipeg, est connue pour sa nature morte expressive photographies. Bien qu'elle ait commencé sa carrière à photographier les gens, Letinsky s'est ensuite tournée vers des images de nature morte qui suggèrent plutôt la présence de personnes, avec des sujets comme des verres à moitié vides, des zestes d'orange et des plats non lavés. Professeur au Département des arts visuels de l'Université de Chicago, le travail de Letinsky a été exposé dans des galeries et des musées tels que le Museum of Modern Art de New York et le Musée canadien de la photographie contemporaine. S'inspirant des influences de la peinture de nature morte hollandaise du XVIIe siècle, l'œuvre de Letinsky examine subtilement les concepts d'espace, de perception et de couleur.
Laura Letinsky | © leahgaraas / Flickr
Marilyn Cornwell
Originaire de Grimsby, en Ontario, Marilyn Cornwell a quitté sa carrière en TI et en publicité en 2009 pour se consacrer à la photographie. Cornwell est une jardinière experte et une grande partie de son travail se concentre sur la capture de la beauté et la présence des plantes dans les jardins et la nature. Sa série «Flowerography» s'inspire de la floriographie, une forme de communication cryptologique qui utilise des compositions florales pour transmettre un sens. Ses images visent à dépasser la beauté physique des jardins et à faire écho auprès des spectateurs sur le plan émotionnel. Certains de ses autres travaux explorent les environnements urbains à travers des images abstraites de rouille, de peinture écaillée et d'autres formes de décomposition.
Radha Chaddah
Le CV éclectique de Radha Chaddah comprend des BA en histoire de l'art et en biologie humaine et humaine. Master of Science en Biologie Cellulaire et Moléculaire. Chaddah combine ses passions pour l'art et la science dans ses photographies cellulaires imaginatives et ses installations multimédias. Elle utilise son expérience en recherche scientifique pour cultiver des cellules souches dans un laboratoire, puis les photographie en utilisant la lumière laser. Son travail vise à mettre en lumière la beauté des parties invisibles du monde, en créant des œuvres bidimensionnelles convaincantes qui semblent à la fois abstraites et réfléchies. En plus d'exposer ses œuvres dans des dizaines de lieux, elle a enseigné au Centre des sciences de l'Ontario, au Sheridan College et dans d'autres établissements.
Cascade | © Radha Chaddah
Christopher Wahl
La photographie de Christopher Wahl est souvent décrite comme frappante et honnête. Né à Toronto, Wahl est l'un des photographes portraitistes les plus prospères au Canada. Wahl a photographié des personnalités telles que la reine Elizabeth et le pape, Al Pacino et Jon Stewart. Son travail a été publié dans presque tous les grands magazines nord-américains, dont
Time, Life, The New Yorker et Vanity Fair
. Ses images font partie d'une collection permanente du Musée des beaux-arts de l'Ontario et son travail a été reconnu par la Fondation Magenta, American Photography et The Annual Report 100, entre autres organisations. Christopher Wahl | © Derrick O'Toole / Flickr Avril Hickox
Avril Hickox produit des photographies, des vidéos, des films et des installations depuis plus de 35 ans. Son travail, qui a été exposé à la fois nationalement et à l'étranger, se concentre principalement sur les récits, en examinant le mouvement d'une expérience à l'autre tout au long de la vie. Professeur agrégé de photographie à l'Université d'art et de design de l'Ontario à Toronto, Hickox est également directeur fondateur du Centre de photographie contemporaine Gallery 44.
Gregory Colbert
Le photographe et cinéaste Gregory Colbert est surtout connu créateur de l'exposition Ashes
et Snow
. Cette exposition continue est l'aboutissement d'un projet de dix ans, qui a conduit l'artiste à travers le monde vers des lieux tels que l'Inde, l'Antarctique, le Kenya, le Sri Lanka et l'Égypte. Le projet vise à capturer la relation entre les humains et les animaux, en documentant les animaux sauvages ainsi que ceux qui ont été habitués au contact humain dans leur environnement naturel. L'exposition unique combine des photographies et des films à grande échelle, tous présentés dans une structure mobile appelée Musée nomade , qui est transportée de ville en ville.
