Érotique Et Grotesque: 9 Peintures Essentielles Par Egon Schiele
Femme assise avec genou plié, 1917 | © National Gallery of Prague / WikiCommons
Femme assise au genou plié, 1917
Alors que la plupart de ses muses étaient peintes nues, Schiele a également produit une série de représentations vêtues. L'utilisation de la couleur dans la femme assise avec le genou plié est particulièrement frappante, tout comme l'attitude de la femme. Beaucoup de ses œuvres sont intitulées très littéralement, offrant des descriptions distinctes du sujet et de leur position.
Autoportrait avec Physalis | © Leopold Museum / WikiCommons
Autoportrait avec Physalis, 1912
L'un des tableaux les plus célèbres de Shiele est son autoportrait. L'artiste se représentait fréquemment, accentuant de façon caractéristique ses pommettes. Les traits exagérément présents dans son autoportrait sont typiques de l'esthétique expressionniste.
Salon à Neulengbach | © Historisches Museum der Stadt Wien / WikiCommons
Salon à Neulengbach, 1911
L'expressionnisme est apparu au début du XXe siècle en Allemagne, déformant les images pour montrer le monde d'un point de vue subjectif et émotif. Schiele est surtout connu pour ses portraits, mais comme le montre le Salon de Neulengbach , l'artiste a également produit des paysages et des natures mortes.
Autoportrait avec Wally | © WikiCommons
Amoureux (Autoportrait avec Wally), 1914-15
La femme dans ce tableau, Wally, vivait avec Schiele à Vienne et modelait pour lui fréquemment. Schiele a continué à épouser Edith Harms, mais il a souhaité maintenir une relation avec son ancien amant. En apprenant qu'il a épousé Harms, Wally s'est enfui. Les deux ne se sont jamais revus
Nu Autoportrait, Grimace, 1910 | © Albertina, Vienna / WikiCommons
Autoportrait nu, Grimaçant, 1910
Un autre autoportrait, Autoportrait nu, Grimace est l'une des peintures les plus ouvertement grotesques de Shiele. L'anatomie de la figure est quelque peu dérangeante; broche et tordu, la peinture est intrinsèquement sinistre dans sa représentation de l'artiste.
Femme couchée, 1918 | © Leopold Museum / WikiCommons
Femme couchée, 1918
Comme le montre la Femme qui se couche, beaucoup de sujets féminins de Schiele sont semi ou totalement nus. À partir de 1915, les nus féminins de Schiele devinrent plus complets, beaucoup d'entre eux étant délibérément illustrés avec une apparence de poupée sans vie.
Two Women, 1915 | © WikiCommons
Deux femmes, 1915
Nudes reste la principale production de Schiele tout au long de sa carrière. Plusieurs de ses peintures représentent plus d'une figure, généralement un couple entrelacé dans une position érotique typiquement déformée.
Autoportrait avec Black Clay Pot, 1911 | © Musée de Vienne / WikiCommons
Autoportrait à l'argile noire, 1911
Pendant la guerre, les œuvres de Schiele sont devenues plus grandes et plus détaillées. Contrairement aux autres autoportraits, celui-ci est beaucoup plus sombre, mais il souligne encore les aspects angulaires du visage de l'artiste.
Nu, 1917 | © Albertina, Vienna / WikiCommons
Nu, 1917
Il est facile de voir pourquoi le travail de Schiele est considéré comme de la pornographie artistique, car ses peintures se concentrent sur le sexe, la mort et l'exploration. Souvent décoré de touches de couleurs dramatiques, la beauté de son travail est toujours captivante, laissant une empreinte significative sur le monde artistique.
