Une Brève Histoire De 'La Grande Vague': L'Oeuvre La Plus Célèbre Du Japon
Katsushika Hokusai, La Grande Vague / Wikipedia
L'image énergique et imposante La Grande Vague (Kanagawa Oki Nami Ura) est l'œuvre la plus connue de l'artiste japonais Hokusai Katsushika (1760-1849), l'un des plus grands graveurs sur bois japonais, peintres et illustrateurs de livres. La Grande Vague a été créée vers 1831 dans le cadre d'une série de gravures sur bois intitulée Trente-Six Vues du Mont Fuji (Fugaku Sanju-roku Kei). Hokusai (2004), un livre écrit par le professeur italien de L'art d'Asie de l'Est, Gian Carlo Calza, offre une introduction générale aux œuvres de Hokusai, en regardant un aperçu chronologique de sa vie et de sa carrière. La collection de monographies d'éminents savants occidentaux et japonais démontre une vaste recherche et un discernement aigu des études actuelles sur Hokusai, alors que les illustrations abondantes, plus de 700 au total, permettent aux lecteurs d'explorer le monde fascinant de Hokusai.
Le plus La caractéristique accrocheuse de la peinture est la vague prolongée car elle est sur le point de rompre avec le crash de sa crête en forme de griffe. Le beau pigment bleu foncé utilisé par Hokusai, appelé bleu de Prusse, était un nouveau matériau à l'époque, importé d'Angleterre à travers la Chine. La vague est sur le point de frapper les bateaux comme s'il s'agissait d'un monstre énorme, qui semble symboliser la force irrésistible de la nature et la faiblesse des êtres humains.
Dans l'estampe, Hokusai conçut la vague et le lointain Mont Fuji termes du langage géométrique. Le conservateur de la Bibliothèque nationale de France, Jocelyn Bouquillard, a décrit le développement des impressions paysagères, des compétences techniques et des processus de création de Hokusai dans le Mont Fuji de Hokusai: Les Vues Complètes en Couleurs. Le livre fournit plusieurs déclarations sur la façon dont la culture japonaise et les événements historiques ont influencé les créations de Hokusai ainsi que sur la façon dont il a été perçu internationalement par le monde des arts occidental. Ce livre informatif est un excellent guide pour une profonde appréciation de l'art de Hokusai.
Le petit estampe en bois de 39 x 26 cm représente deux aspects opposés de l'existence. La vague au premier plan et le mont Fuji à l'arrière-plan sont des symboles choisis non seulement pour fournir un effet de perspective, une technique de style européen qu'il a adaptée de manière très inventive, mais aussi pour représenter l'imprévisibilité de la vie. D'un autre côté, le mont Fuji signifie le calme et l'éternité; c'est le symbole du Japon et, en tant qu'objet de culte sacré, tient une place importante dans les croyances japonaises.
Edmond De Goncourt, l'auteur de Hokusai (2009), explique comment l'expression artistique unique de Hokusai a influencé les artistes européens depuis le milieu du XIXe siècle. Les estampes ont commencé à circuler largement à travers l'Europe et The Great Wave est devenu une source d'inspiration pour une variété d'artistes. y compris le peintre post-impressionniste néerlandais Vincent van Gogh et le compositeur impressionniste français Claude Debussy.
Au début du 17ème siècle, vers 1639, le Japon s'était isolé du reste du monde et tout contact avec la culture occidentale était interdit. Heureusement aujourd'hui, ce chef-d'œuvre, ancré dans l'isolement du Japon, peut être apprécié et admiré à travers les expositions d'art du monde entier. Des exemplaires de l'estampe sont conservés dans plusieurs institutions occidentales, dont le Metropolitan Museum of Art de New York, le British Museum de Londres, l'Art Institute de Chicago et la Bibliothèque nationale de France.
Par Hiroe Nirei
