Cirque Du Soleil: Le Cirque Qui A Envahi Le Monde

Depuis sa première représentation au Québec En 1984, le Cirque du Soleil est devenu l'un des spectacles en direct les plus célèbres au monde. La gamme de spectacles du Cirque du Soleil s'est transformée au fil des ans, mais les éléments fondamentaux du spectacle, de la narration et de l'imagination sont demeurés au cœur de ce géant du cirque.

© Cirque du Soleil - Mystère | Julie Aucoin

Jusqu'à la fin du XXe siècle, le terme «cirque» véhiculait des connotations bien différentes de ce que cela signifie aujourd'hui. Les premiers spectacles de cirque évoquent des images de familles itinérantes aux compétences bizarres, des chefs de file flamboyants avec des fouets, de la musique de valse de fanfares et, malheureusement, des exemples occasionnels de cruauté envers les animaux. Cependant, à la fin des années 1970, un nouveau type de performance a commencé à émerger dans le monde entier, centré sur l'habileté physique humaine plutôt que sur l'obscurité, et sur le récit plutôt que sur l'égarement. Développé simultanément en Australie, en France, au Canada, aux États-Unis et en Grande-Bretagne, nouveau cirque s'est manifesté comme un mouvement international, mais ce n'est que dans les années 80 que le Cirque du Soleil à l'attention du monde

© Stuart Seeger | WikiCommons

Au début des années 80, Gilles Ste-Croix, cofondateur du Cirque du Soleil, était occupé à créer des spectacles de rue au Québec avec de jeunes artistes sous le nom collectif Les Échassiers de Baie-Saint-Paul (le Saint-Paul Echasses). Avec Guy Laliberté, un autre co-fondateur, ces spectacles de rue étaient remplis de personnages plus grands que nature: des échassiers, des contorsionnistes, des monocycles, des cracheurs de feu et des musiciens. Attirant l'attention du public et des critiques, la réputation de la troupe les a amenés à organiser le Festival La Fête foraine de Baie-Saint-Paul et à fonder Le Club des talons hauts. Cette vague de succès a inspiré un nouveau rêve: «créer un cirque québécois et faire voyager la troupe autour du monde». Le ciel semblait être la limite, il y avait encore beaucoup de barrières qui bloquaient leur ascension. En dépit de leur popularité, les bénéfices de leurs efforts étaient faibles (ils avaient la chance de gagner même avec leurs coûts de production) et ces problèmes financiers rendaient impossible de financer le type de spectacles qu'ils voulaient créer.

© Cirque du Soleil - O | Julie Aucoin

Ne sachant pas comment passer au niveau suivant, en 1984, l'entreprise s'est vue offrir une occasion en or. La proposition de spectacle de Laliberté a été acceptée pour la célébration du 450e anniversaire de la découverte du Canada par Jacques Cartier. Bénéficiant d'un financement substantiel pour ce projet, l'équipe a pu créer une production qui a épaté les spectateurs avec une extravagance visuelle et une habileté physique incroyable; sous le titre de Cirque du Soleil, le cirque du soleil s'était levé. Aujourd'hui, l'une des plus importantes exportations culturelles du Canada, il semble approprié que le Cirque du Soleil soit dévoilé à l'occasion de l'anniversaire de la découverte du Grand Nord.

Au fil des ans, le Cirque du Soleil a élargi et diversifié sur leurs idéaux de base: «invoquer l'imagination, provoquer les sens et évoquer les émotions des gens du monde entier». Au début de ses années, le Cirque du Soleil a développé un public canadien en présentant des spectacles tels que Le Grand Tour , La Magie Continue et Nous réinventons le cirque . Ce dernier spectacle sera la première production à faire une tournée internationale, se produisant au Festival de Los Angeles en 1987. Succès énorme, le spectacle continue de tourner aux États-Unis et est même invité à se produire aux Jeux olympiques d'hiver de Calgary de 1988. Accueilli avec des critiques élogieuses, le mot sur cet ensemble canadien se répandait rapidement.

© Cirque du Soleil - Mystère | Richard Termine

Au cours de la décennie suivante, d'autres spectacles se développent, explorant chacun de nouveaux thèmes et de nouveaux mondes imaginaires. Nouvelle Expérience, Fascination et Saltimbanco ont été ajoutés à la liste, et ces spectacles, ainsi que We Reinvent the Circus, ont fait le tour du monde, visitant Paris, Londres, Tokyo et plus. Mystère devient le premier spectacle permanent du Cirque en 1993, créé spécialement pour l'hôtel Treasure Island de Las Vegas. Toujours en spectacle aujourd'hui, Mystère a révolutionné la façon de faire du cirque contemporain

© Cirque du Soleil - O | Veronique Vial

Davantage de spectacles résidents ont vu le jour, tels que O au Bellagio à Las Vegas, La Nouba à Walt Disney World en Floride et Zaia au Venetian à Macao. En raison du succès croissant de l'entreprise et de l'argent investi, ces performances permanentes ont été en mesure d'inclure des sets incroyables avec des techniques de scène innovantes. O était le premier spectacle aquatique de l'entreprise et comprend une piscine de 1,5 million de gallons sur scène. Au cours de ces années de croissance, le Cirque du Soleil a également expérimenté des performances non live; En 2000, le Cirque du Soleil a présenté pour la première fois son œuvre au cinéma IMAX avec Journey of Man et, en 2003, le Cirque a présenté sa première série télévisée.

© Cirque du Soleil - The Beatles Amour | Richard Termine

Bien que le Cirque du Soleil soit une force créatrice sans cesse croissante, il a été critiqué pour l'esthétique similaire que plusieurs de ses spectacles tiennent. Alors que certains peuvent penser que «une fois que vous avez vu un spectacle du Cirque du Soleil, vous les avez tous vus», chaque spectacle est centré sur des histoires, des mondes et des thèmes uniques, mettant en vedette des artistes aux compétences et à la musique originale. Poussant plus loin leur identité créative, certaines créations ont également vu le Cirque faire équipe avec d'autres phénomènes culturels populaires, tels que la musique des Beatles dans LOVE , la magie de Criss Angel dans Criss Angel: Croire et récemment l'expérience de Michel Jackson dans Michael Jackson: One . De nombreux grands noms ont également travaillé avec la troupe, comme James Cameron, François Girard et Philippe Decouflé, et les spectacles du Cirque se sont produits lors d'événements importants tels que le Super Bowl XLVI, XIe Championnat du monde aquatique FINA et le G7 Summit à Halifax, Nouvelle-Écosse.

En 1984, le Cirque du Soleil, qui compte 73 employés, compte aujourd'hui 5 000 employés dans le monde et divertit des millions de téléspectateurs chaque année. L'entreprise a maintenant plusieurs facettes et gère des programmes sociaux qui aident les jeunes défavorisés en leur enseignant des compétences de cirque qui les aident à développer leur confiance en soi ainsi que leurs compétences personnelles et sociales. Avec la vaste portée mondiale du Cirque du Soleil, la compagnie a brisé l'image viciée du cirque traditionnel, la laissant dans le trou noir du passé. Ayant joué dans tous les continents, à l'exception de l'Antarctique, le Cirque du Soleil a révolutionné la culture de la performance et, avec l'importance que l'entreprise accorde à l'imagination et à l'innovation, sait où le futur du Cirque du Soleil va prendre les devants

© Cirque du Soleil - Mystère | Barbe mate