Dix Grands Écrivains Modernes Et Contemporains De Corée Du Sud

L'histoire moderne de la Corée du Sud est marquée par changements turbulents qui ont façonné sa psyché nationale. De l'occupation japonaise à la guerre de Corée qui a déchiré la nation et aux soulèvements démocratiques des années 1980, ces événements nationaux ont façonné une génération d'écrivains. Nous regardons dix des plus importants romanciers et poètes coréens modernes dont les œuvres reflètent les turbulences de la Corée du XXe siècle.

Parc Wan-suh

Né en 1931, Park Wan-suh vit de ses propres yeux les horreurs de la guerre de Corée , qui a bouleversé son monde alors que son éducation universitaire était interrompue et que sa famille se séparait. Ce n'est que dans les années 1970 que Park entreprend sérieusement une carrière littéraire. Son premier travail Namok ( L'arbre nu ) a été publié en 1970. Beaucoup d'œuvres de Park dont L'arbre nu et Qui a mangé tous les Shinga traitent du traumatisme de la guerre, en particulier de son effet tragique sur les relations familiales. Ces événements historiques sont distillés à travers la perspective féminine de Park pour montrer la nature dévastatrice de la guerre non seulement sur les morts, mais aussi sur les vivants, en particulier les femmes qui ont connu l'incertitude et les épreuves extrêmes. Dans des œuvres plus récentes, Park s'est plongé dans le sort des femmes dans une Corée d'après-guerre qui reste strictement patriarcale.

Ko Un | © Matěj Baťha / WikiCommons

Ko Un

Moine bouddhiste, activiste de la démocratie et poète, Ko Un a endossé de nombreux rôles au cours de sa longue carrière. Sans doute le plus grand écrivain vivant de Corée, Ko Un est né en 1933 et a donc personnellement vécu les horreurs de la guerre de Corée qui a dévasté le pays, l'a plongé dans la tourmente et a entraîné l'occupation et finalement la rupture. Ayant été témoin de la brutalité de la guerre, pendant dix ans, à partir de 1952 au milieu de la guerre civile, jusqu'en 1962, Ko a renoncé au monde et est entré dans un monastère bouddhiste. Pendant ce temps, Ko a publié son premier volume de poésie. Quatre ans plus tard, il est rentré dans le monde. En tant que participant actif aux mouvements démocratiques des années 1970, Ko a passé plusieurs années en prison pour son opposition politique. Tout au long de cette période, Ko a continué à écrire et à publier ses poèmes, dont beaucoup ont maintenant été traduits en anglais. La poésie de Ko, ancrée dans la tradition moderniste, est marquée par un sentiment de vitalité et de dynamisme. Dans des œuvres comme Dix mille vies , Ko donne la parole aux nombreuses personnes qui ont traversé sa vie. Le langage populaire et la forme poétique traditionnelle se fondent, donnant vie à ces personnages. D'autres volumes par Ko incluent Le son de mes vagues: poésies choisies 1960-1990, endroits durables, la Corée du Nord et du Sud et chants pour demain: une collection de poèmes 1961-2001 .

Shadow of Arms par Hwang Sok-jeune | © Seven Stories Presse

Hwang Sok-yong

Hwang Sok-young, un activiste dissident et des droits, est né en 1943 dans le nord de la Chine occupée par les Japonais, alors connu sous le nom de Mandchoukouo. Une expérience formatrice pour Hwang vint en 1966 lorsqu'il fut envoyé au Vietnam pour participer à l'effort de guerre américain. Pendant ce temps, Hwang a été témoin des horreurs de la guerre, qui ont formé la base de son premier travail publié La pagode en 1970 ainsi que L'ombre des bras en 1985. Tout au long des années 1970 1980, Hwang publie des recueils d'œuvres qui correspondent à ses activités politiques. Un activiste contre la dictature de Park Chung-hee, Hwang a pris part à l'insurrection démocratique de Gwangju. Après avoir été emprisonné en 1993 pour "violation de la sécurité nationale" suite à une rencontre en Corée du Nord avec des écrivains nord-coréens, Hwang fut libéré en 1998 et continua sa production littéraire avec The Old Garden , sur la turbulence Les années 1980 en Corée, et L'Invité , sur le traumatisme profond et l'amnésie collective résultant de la division de la Corée.

O Chonghui (Oh ​​Jung-hee)

Né à Séoul en 1947, Oh a a remporté le prix littéraire Yi Sang et le prix littéraire Dong-In et est à l'avant-garde de l'établissement du succès des femmes écrivains en Corée. Le monde qu'Oh représente est sombre et sombre, où le paysage sombre de la vie s'ouvre pour ne révéler aucune lueur d'espoir ou de rédemption. La mort, au lieu d'apporter un soulagement bienvenu, ne fait que prolonger l'horreur. Plusieurs des œuvres d'Oh ont été traduites en anglais, y compris River of Fire qui est un recueil de nouvelles unies par un fil commun du monde vu du point de vue de leurs protagonistes féminines aliénées et isolées. La collection d'histoires comprend le premier ouvrage publié par Oh, The Toy Shop Woman. Une autre collection traduite d'œuvres d'Oh est Chinatown .

Ch'oe Yun

Ch'oe Yun , né en 1953, est l'un des écrivains coréens les plus reconnus, dont les œuvres considèrent les événements historiques et politiques qui ont façonné le cours de la Corée contemporaine. Le massacre de Gwangju en 1980 dans lequel un soulèvement populaire a été violemment réprimé par l'armée sous le régime autoritaire de Chun Doo-hwan figure dans les travaux de Yun, tout comme les mouvements dissidents des années 1980 alors que la Corée passait de la dictature à la démocratie. Les œuvres de Yun incluent Il y a un pétale silencieux, un bonhomme de neige gris , et Le dernier d'Hanako qui explore les rôles et les préjugés sexistes dans la société patriarcale sud-coréenne

© W & N Publishers

Shin Kyung-sook

Shin Kyung-sook est devenue la première écrivaine coréenne à remporter le Prix littéraire Man-Asian en 2012 pour son roman Please Look After Mother . En Corée, Shin compte parmi les écrivains contemporains les plus estimés et elle a remporté d'importants prix littéraires, notamment le Manhae Literature Prize, le Dong-In Literary Award et le Yi Sang Literary Prize. Sa prose est particulièrement appréciée pour sa concentration sur l'exploration des profondeurs psychologiques de l'esprit humain. S'il vous plaît regardez après Mère est la première œuvre de Shin à être disponible en anglais. L'intrigue du roman est conduite par un vide, une absence qui perturbe profondément les figures périphériques en confrontant leur propre égoïsme et dur-heartedness. Le roman est motivé par la culpabilité de ceux qui sont les plus proches de la «Mère», la vieille femme sacrificatrice qui a disparu au centre de Séoul. Alternant en perspective, de la première à la deuxième personne, le roman passe du presque accusatoire à la réflexion et explore les thèmes de la famille au milieu de l'urbanisation rapide et de la modernisation de la dernière décennie en Corée du Sud. Young-ha | © Mariner Books

Kim Young-ha

Qu'il s'agisse de détectives noirâtres

(Photo Shop Murder ) ou d'une histoire romancée, Kim Young-ha séduit le lecteur par son esprit enjoué et impassible. Souvent comparé à Franz Kafka, l'œuvre existentielle de Kim sape la normalité de la vie quotidienne, attirant notre attention sur l'absurdité des réalités quotidiennes. Dans l'histoire courte par exemple, Kim tisse l'histoire d'un protagoniste malheureux dont la journée commence mal - son rasoir se casse à mi-chemin de son rasage et l'ascenseur tombe en panne - Puis se développe de plus en plus, absurdement pire. À la fin de la journée, en sécurité dans son appartement après un homme coincé dans l'ascenseur, un accident de bus, des accusations de harcèlement, être coincé dans un ascenseur et une présentation mal tourné, le malheureux protagoniste trouve qu'il n'y a pas d'eau chaude et il ne peut s'empêcher de penser à l'homme coincé dans l'ascenseur. Kim a été acclamé pour ses œuvres. En 2004, il a remporté les trois grands prix littéraires coréens: le prix littéraire Dong-In pour Black Flower, le prix littéraire Yi Sang pour The Brother is Black et le prix littéraire Hwang Sun-won pour Treasure Ship. Les œuvres de Kim qui ont été traduites en anglais comprennent Meurtre de Photo Shop, Votre République vous appelle et j'ai le droit de me détruire. Kim In-Suk Considérée comme faisant partie de la nouvelle génération d'écrivains coréens Dans les années 1960, dont les années de formation coïncidaient avec la transition de la Corée du Sud vers la démocratie, un thème récurrent des travaux de Kim In-suk est sa focalisation sur l'expérience des Coréens vivant à l'étranger. À ce jour, son seul travail publié en anglais est

The Long Road

, qui explore les expériences diasporiques des expatriés coréens vivant en Australie. Les personnages réfléchissent sur leur vie passée en Corée, les raisons de leur départ et leur existence dans leur pays d'adoption, isolés, aliénés et à la dérive. En 2003, Kim In-suk a remporté le prix de littérature Yi Sang pour Ocean and Butterfly , l'un des plus prestigieux du pays Drifting House de Krys Lee | © Viking / Penguin U.S. Krys Lee

Né à Séoul, Krys Lee a grandi aux États-Unis et vit maintenant à Séoul. Dans son premier recueil de nouvelles

Drifting House

, ses personnages traversent les frontières nationales physiquement et émotionnellement, mais se retrouvent à la dérive, faisant partie de nulle part et de rien. La solitude est omniprésente dans la vie des personnages. Lee révèle les véritables profondeurs de l'humanité non amarrée et sans direction, luttant pour survivre dans un monde morne et brisé. Plutôt que d'offrir une protection contre le monde, les familles fracturées par la turbulence politique de la Corée se replient sur elles-mêmes pour se déchirer dans leur malheur avec des conséquences tragiques. Le monde brutal que Lee décrit dans Drifting House est trop réel et reconnaissable. Elle frappe le lecteur de son honnêteté sans sentimentalité, détruisant tout reste d'optimisme illusoire sur le monde dans lequel nous vivons. Yun Ko-eun Né en 1980, Yun Ko-eun fait partie d'une génération plus jeune d'écrivains dont l'enfance a coïncidé avec la transition de la Corée du Sud vers une démocratie complète et dont les œuvres reflètent le paysage de la Corée contemporaine. Dans les œuvres de Yun Ko-eun, le réel et l'irréel se confondent, alors que l'étrange et l'absurde se faufile dans la vie quotidienne de gens tout à fait ordinaires, les poussant hors de leurs conventions confortables. Avec un sens de Murakami-esque, le monde de Yun est instable, et le normal et l'anormal s'assoient côte à côte et entrent parfois en collision. À travers ses protagonistes qui se retrouvent piégés dans des situations à la fois troublantes et de plus en plus déconcertantes, Yun révèle les différentes particularités de la société contemporaine. Les travaux publiés par Yun incluent

Le syndrome du zéro-G

et le tableau pour un .