10 Créateurs De Mode Japonais Que Vous Devriez Connaître

Merci à des designers d'avant-garde de renom comme Rei Kawakubo et Yohji Yamamoto, la mode japonaise a la réputation d'être radicale et extrême. S'inspirant de l'Orient et de l'Occident, l'héritage vestimentaire traditionnel et ultramoderne du Japon a eu un impact formidable sur l'industrie, de la domination d'Uniqlo aux designers britanniques émergents comme Craig Green. <1 Chisato Tsumori

Brillant, audacieux et accrocheur, mais toujours aussi simple d'un point de vue élégant, le travail de Chisato Tsumori est un mélange d'idéologies contradictoires et de contradictions. qui se réunissent si harmonieusement c'est presque impossible à articuler. Née à Saitama, juste au nord du centre de Tokyo, Chisato a travaillé avec Issey Miyake en 1977 avant de créer sa propre ligne en 1990.

La plupart des créations de Tsumori sont dessinées à la main et elle laisse ses empreintes au centre. Mélangeant l'audace du manga avec une esthétique bohème décontractée, elle a attiré de nombreux suiveurs à l'étranger, notamment aux États-Unis. Aujourd'hui, elle vit à Paris, bien qu'elle puise encore son inspiration dans son pays d'origine.

sk8thing

Si vous avez un intérêt passager pour la scène du streetwear au Japon, il est probable que vous ayez rencontré l'énigmatique sk8thing. Dans le passé, ce designer local emblématique a travaillé avec certains des plus grands noms de la mode de la rue, y compris en tant que concepteur pour le BAPE, le Billionaire Boys Club de Pharrell, NEIGHBORHOOD et Undercover. Un homme qui aime travailler dans les coulisses, plutôt que d'être le visage de l'étiquette, ses collaborations passées ont toujours semblé être avec des marques qui ont déjà un visage (comme Pharrell).

Il est sorti de l'ombre dans Ces dernières années, en collaboration avec un collaborateur britannique (et ex-XL Records A & R) Toby Feltwell. Ensemble, ils ont créé Cav Empt, une marque de skate mettant l'accent sur des imprimés graphiques audacieux à la fois futuristes et rétro. Prenant tous les meilleurs éléments du passé et plongeant tête première dans le futur, Cav Empt et sk8thing sont clairement les noms les plus populaires de la mode urbaine de Tokyo aujourd'hui.

Nicola Formichetti

Nicola Formichetti est probablement la plus connue en tant qu'ancienne styliste Chanteuse Lady Gaga. Formichetti est également directeur artistique de Diesel, directeur de la mode pour Uniqlo et Vogue Hommes Japon, ainsi que rédacteur en chef d'un certain nombre d'autres magazines de mode. Le style éclectique du créateur est, en partie, le résultat de sa diversité d'éducation au Japon, en Italie et en Angleterre. Ses dessins précédents pour Mugler rappelaient le style de Lady Gaga, avec beaucoup de latex et des épaules pointues décalées;

Shinsuke Takizawa

Fondateur et directeur artistique du quartier, Shinsuke Takizawa a un talent particulier pour adopter la mode occidentale classique et en quelque sorte. le rendre meilleur. Pensez aux vestes en jean parfaitement travaillées et à l'esthétique classique de style motard avec une coupe nette, et peut-être serez-vous sur la bonne voie pour comprendre le monde de Takizawa. Fondée en 1994, NEIGHBORHOOD fusionne les vêtements de travail et de rue pour devenir l'une des marques les plus grandes et les plus recherchées sur les scènes haut de gamme et de la mode au Japon.

Yoshio Kubo

Yoshio Kubo a été assistant concepteur pour Robert Danes à New York avant de revenir au Japon pour lancer son propre label éponyme en 2009. Kubo vise à intégrer des thèmes sociaux dans ses pièces, en encourageant les gens à réfléchir de manière critique sur la véritable signification du port de vêtements. Certaines de ses premières collections ont été inspirées par le style gangland de Los Angeles, avec des bandanas sportifs et des couleurs aigue-marine. Il est connu pour présenter ses modèles avec des coiffures et des maquillages inhabituels, tels que des perruques robustes ressemblant à des casques. Sa plus récente collection Printemps / Été 2015 avait une ambiance marine contemporaine, avec du camouflage en plus d'autres imprimés et combinaisons de couleurs.

Yu Amatsu

Après des études de design à Tokyo, Yu Amatsu s'installe à New York en 2004 pour travailler comme modéliste pour des marques comme Marc Jacobs et Jen Kao. Amatsu a lancé sa propre marque, A Degree Fahrenheit, en 2010. Ses collections pour la marque se sont concentrées sur des designs portables avec des drapés créatifs, des silhouettes inhabituelles et des détails complexes. Le designer s'est récemment associé avec la célèbre maison de mode japonaise Hanae Mori pour aider à présenter la marque bien établie à une nouvelle génération. Sa première collection pour la marque présente des motifs de papillons imprimés sur des shorts, des vestes et des robes classiques.

Toshikazu Iwaya

Toshikazu Iwaya a la réputation d'être constamment en avance sur les tendances avec ses designs exotiques et glamour. Iwaya est la créatrice et fondatrice de Dress Camp, une marque spécialisée dans les vêtements flamboyants pour hommes et pour femmes. Iwaya est diplômé du Bunka Fashion College à Tokyo, après quoi il a commencé à travailler avec les textiles d'impression At One en 1996. Avec le soutien de At One, Iwaya a lancé Dress Camp en 2002, débutant à la Tokyo Fashion Week en 2003. La marque est connue pour son style, sa couleur et ses détails de style couture, s'inspirant souvent des styles des époques passées de la mode. Sa collection 2007 présente des styles inspirés des années 1970, tandis que son travail plus récent mêle le street-wear à la couture complexe et aux imprimés audacieux.

Hiroshi Fujiwara

Hiroshi Fujiwara est autant fan de musique que créateur de mode. Même si avoir deux passions peut amener certains à penser que cela pourrait diluer le travail, dans le cas de Fujiwara, cela a aidé à le créer. Le père des vêtements de rue japonais, souvent négligé, a visité les États-Unis dans les années 1980, quand il a découvert le hip-hop et est tombé amoureux de la scène. En ramenant l'amour au Japon sous forme de musique, de patinage et de mode, Fujiwara a créé une énorme bulle culturelle. Vous pouvez voir cette bulle sous la forme des rues bordées de magasins de sneaker de Harajuku. Le travail de Fujiwara a été le fer de lance de la culture du skate au Japon et a inspiré de nombreux designers de renom, dont Nigo (Bape) et Jun Takahashi (Undercover), qui travaillaient sous Fujiwara quand ils étaient plus jeunes.

Hiroko Takahashi

un peu plus classique, vous ne pouvez pas manquer le travail de Hiroko Takahashi. L'artiste et designer basé à Tokyo remet le kimono dans l'ère moderne avec un design rétro-futuriste des années 60. En se concentrant sur des modèles qui utilisent principalement des cercles et des lignes, Takahashi a créé un monde de diversité à partir des origines les plus simples. Au début des années 2000, elle a travaillé comme styliste avant de retourner à l'université pour compléter sa maîtrise en beaux-arts. Marcher sur la ligne entre l'art et la mode est l'endroit où Takahashi est le plus à l'aise. En dehors des vêtements, elle a également créé son propre ensemble de parfums pour la maison appelé «Japanese Stories».

Shigeki Morino

La marque de Shigeki Morino, originaire de Tokyo, Patchy Cake Eater, est conçue pour les femmes sensibles. Lancé en 2012, Patchy Cake Eater est ludique, coloré et contemporain. Morino a incorporé le mot "patchy" dans le nom comme un clin d'œil au mélange et à l'assortiment des tissus dans ses conceptions. Les vêtements pour hommes de Morino prennent l'essence de la couture féminine utilisée pour les vêtements pour femmes et les réinterprètent pour la mode masculine, prêtant une délicatesse à ses créations. Le créateur s'inspire souvent des styles vintage, ajoutant une touche contemporaine aux éléments classiques. Par exemple, sa collection automne-hiver 2015 de Tokyo s'inspire du style de Tokyo en 1977.