8 Artistes Chicana Et Chicano Influents À La
Carlos Almaraz
Dans les années 1970, Carlos Almaraz - un des fondateurs du Le collectif d'art local Los Four - a porté l'art Chicana et Chicano à l'attention de la communauté artistique dominante de Los Angeles. Né à Mexico mais élevé à Los Angeles, il étudie à l'UCLA et au Otis College of Art and Design. Outre ses pastels emblématiques, ses peintures et ses peintures murales, en particulier sa série Echo Park , Almaraz a également travaillé sur des affiches, des peintures et des peintures murales pour Cesar Chavez et les United Farm Workers. Almaraz est décédé en 1989 de causes liées au sida, mais son travail est toujours exposé dans des expositions de groupe et solo autour du monde, influençant la prochaine génération d'artistes.
Chaz Bojórquez
Chaz Bojórquez était l'un des premiers artistes graffiti connus. Il a étudié la calligraphie asiatique au Pacific Asian Art Museum et a visité plus de 30 pays pour étudier comment les graphismes et les lettres influencent les identités culturelles et nationales. Trois des œuvres d'art de Bojórquez font maintenant partie de la collection permanente du Smithsonian American Art Museum, dont Placa / Rollcall , qui s'inspire de l'écriture graffiti des membres de gangs. Dans cette pièce, il répertorie ses amis et mentors qui l'ont soutenu tout au long de sa carrière. Bojórquez est l'un des rares artistes qui sont passés de la rue aux galeries grand public
Richard Duardo
Lorsque Richard Duardo est décédé en 2014, de jeunes artistes Chicana et Chicano se sont mobilisés pour honorer sa mémoire. Duardo était un graveur pivotant chicano, et son soutien pour les jeunes artistes était de grande envergure. Après avoir été diplômé de l'UCLA, il a travaillé avec le centre de gravure communautaire le plus reconnu de Boyle Heights, Self Help Graphics and Art. À la fin des années 1970, Duardo a aidé à fonder le Centro de Arte Público - un collectif d'arts politiques et un studio. Il a également fondé l'imprimerie Modern Multiples, qui continue à utiliser l'art comme un mouvement pour la construction de la communauté aujourd'hui. Il a publié des œuvres pour plus de 400 artistes - dont Banksy et Shepard Fairey - et a été mandaté pour de grands projets, y compris des illustrations promotionnelles pour le film Frida
Yreina Cervántez
et les expériences culturelles de Chicanas. Elle a été une pionnière dans l'inclusion des femmes dans les mouvements artistiques traditionnels, y compris le Chicano Art Movement. Son travail est transformateur et produit à travers l'objectif du féminisme Xicana. Elle a reçu un BA en beaux-arts à l'Université de Santa Cruz, et son MFA de l'UCLA. Elle enseigne actuellement les études Chicana dans la California State University Northridge. Le travail de Cervántez, y compris ses peintures murales publiques, a à la fois mobilisé et éduqué la communauté. Elle a commencé à peindre des peintures murales au début des années 1970 avant de se joindre à d'autres artistes chicano pour fonder le collectif d'art. Los Four Pendant la période de Los Four, il a travaillé sur de grandes peintures murales et des installations d'art public à Los Angeles et en Californie. Magú a eu une influence majeure dans la définition de l'art chicano à Los Angeles et l'expansion du cadre de l'art politique chicano pour inclure également des intérêts esthétiques. Ses peintures et sculptures sont exposées dans le monde entier, et il a une grande famille de mentorés et de collègues. Il a organisé de nombreuses réunions au fil des ans, appelées Mental Menudo, où des idées et des questions sur l'art chicano ont été explorées. Il est l'un des premiers artistes américains d'origine mexicaine à avoir eu une carrière artistique internationale.
Linda Vallejo
Vallejo a été inspirée par ses travaux sur les techniques mixtes, grâce à ses expériences de voyage et d'étude aux États-Unis, au Mexique et en Europe. Elle a fréquenté l'école secondaire en Espagne, a étudié les arts de la scène à Londres, a terminé ses études de premier cycle en beaux-arts au Whittier College et à l'Université d'Espagne et a obtenu son MFA en gravure à Cal State University Long Beach. Ses œuvres récentes sont des juxtapositions diverses qui abordent des questions culturelles et politiques contemporaines. Son travail - y compris sa série
Make
Em All Mexican - aborde des images familières et les positionne en dialogue avec les questions contemporaines sur la race et la classe. Son travail est vaste et pertinent pour les Chicanas et les Chicanos partout. Son travail appartient à de nombreuses collections privées, dont le Musée National d'Art Mexicain et le Musée d'Art du Comté de Los Angeles. Sonia Romero Sonia Romero est basée à Northeast LA et travaille dans son studio She Rides the Lion . Elle a beaucoup travaillé avec diverses communautés, collaborant avec l'environnement et la culture environnante pour produire un art vraiment représentatif. Sa vision artistique est flexible, ce qui permet à ses œuvres d'être un service pour de nombreuses communautés. Romero a été commissionné pour de grands projets publics à travers l'Agence de réaménagement communautaire, y compris une installation à la station de métro Westlake / MacArthur Park. Elle a également enseigné la gravure et des cours d'art public à l'école secondaire pour les arts LA County et a travaillé avec des jeunes de LA Commons, Heart Project et Plaza de la Raza.
Shizu Saldamando
Shizu Saldamando a contribué la scène artistique de Los Angeles. Mieux connue pour ses dessins à la plume et ses toiles non traditionnelles comme les draps de lit et les mouchoirs, elle a fait figurer son travail dans des expositions médiatiques expérimentales et à la fois au LACMA et au Smithsonian. Ses œuvres sont inspirées des photographies qu'elle prend de sa famille et de ses amis proches. Saldamando est la fille d'une mère américano-japonaise et d'un père américano-mexicain, bien que son travail ne soit pas entièrement défini par son identité bi-culturelle. Elle est co-fondatrice de Monte Vista Projects, un espace autodéterminé pour l'art expérimental et la conversation à Los Angeles. Récemment, elle s'est étendue au domaine du tatouage.
