Folk Écossais Contemporain: 10 Musiciens Que Vous Devriez Écouter

La musique folk écossaise est traditionnellement une compilation de chansons de danse écossaises. ballades. Ce mélange de genres à travers le temps et le style donne à la musique folk écossaise moderne un son distinctif et original. L'une des qualités les plus excitantes de la musique folk écossaise moderne est que, en raison de la petite taille du pays et de la scène folklorique, de nombreux artistes collaborent, enrichissent et diversifient la musique.

Donovan | © ThiagoPiccoli / Wikicommons

James Yorkston

Originaire du Royaume de Fife en Écosse, Yorkston sort son premier album en 2002 et remporte par la même occasion l'album Rough Trade de l'année. La musique de Yorkston va de mélodies de guitare douces avec un accompagnement de chant lent et régulier à des morceaux tels que «Woozy with Cider», qui comportent des boucles électroniques, des boîtes à rythmes et un récit nostalgique et traînant. Dans sa carrière relativement courte, Yorkston a été impliqué dans au moins 13 albums et collabore continuellement avec des musiciens écossais.

Donovan

Ayant grandi à Maryhill, Glasgow, dans les années 1940, Donovan est connu pour ses thèmes d'amour et optimisme dans ses chansons. Fortement enraciné par les musiciens des années 1960 tels que Joan Baez, et ayant voyagé en Inde avec les Beatles, Donovan a continué son propre mouvement hippie et le spiritisme à travers la période punk. Au cours des dernières années, il a été intronisé au Panthéon du rock and roll et des auteurs-compositeurs. Souvent comparé à Bob Dylan à cause de son premier single, Donovan a développé son propre style tout au long de sa carrière, plus précisément à son retour d'Inde.

Emma Pollock | © AldenChadwick / Wikicommons

Emma Pollock

En tant que membre fondateur des Delgados, Pollock a débuté sa carrière solo en 2005, en lançant son premier album en 2007. La musique de Pollock est sans doute aussi rock que folk, mais certaines chansons impliquent des mélodies et des harmonies qui sont clairement influencées par des éléments folkloriques, comme les harmonies dans les Walts, The Loop. La voix de Pollock et ses paroles sincères conviennent parfaitement à des chansons comme House on the Hill. Avec des guitares, des vibraphones et des pianos dans ses compositions, Pollock apporte de la variance texturale à ses airs de rock folk.

Withered Hand

Withered Hand est basé à Edinburgh, Dan Wilson. Avec sa voix morne d'alto, Withered Hand chante des chansons poignantes, sombres mais comiques pleines de paradoxes et d'observations absurdes telles que: «Je frappe à la porte de Kevin / ... / comment s'attend-il vraiment à être heureux s'il écoute le death metal? "Ces chants de la solitude urbaine sont des équivalents modernes des contes traditionnels ruraux.

Alasdair Roberts

Roberts a commencé sa carrière solo en 2001 avec l'album The Crook of My Arm. Depuis, il a sorti de nombreux albums et collaboré avec des musiciens de partout au pays, dont RM Hubbert. La musique de Roberts est composée de ballades douces accompagnées d'une voix douce et lente

The Incredible String Band

The Incredible String Band était le groupe folk psychédélique composé de Robin Williamson, Clive Palmer et Mike Heron. Le groupe s'est formé en 1966 et a remporté un sous-courant culte tout au long des années 1960 et début des années 70. Faisant partie de la renaissance folk des années 60, The Incredible String Band a joué à Woodstock avant Canned Heat. Avec une utilisation importante du sitar et des œuvres d'art psychédéliques, cette musique se démarque de beaucoup de folk contemporains écossais.

Meursault

Après avoir sorti son premier album en 2008 et sorti trois autres albums en 2014, Meursault a été fondé par Neil Pennycook. Nommé d'après le protagoniste de L'etranger de Camus, Meursault avait été connu pour avoir appelé leur style de musique comme Folktronica. La musique de Meursault propose des guitares acoustiques lo-fi et des banjos mixés avec des synthés 8 bits et distordus et des batteries électroniques. Ce mélange donne un son euphorique mais triste, comme "Salt Part 1". Cependant, une fois dépouillés, des chansons telles que "One Day, ce sera tous les champs" révèlent la belle écriture du groupe.

De Rosa

Formé en 2001, De Rosa sort son premier album en 2006. Avec une fusion de mélodies de guitare post-rock lentes et de sons folkloriques, le groupe utilise des instruments rock, synthés et violons pour créer un son large qui va de assez folk au bruit fort rock. À ce jour, De Rosa a sorti deux albums et travaille actuellement sur un troisième.

RM Hubbert | © The Arches / Wikicommons

RM Hubbert

Le premier album de Hubbert, sorti en 2011, était une mélodie purement guitariste influencée par le flamenco et le rock. Depuis, il a collaboré avec Alasdair Roberts et Emma Pollock, ainsi qu'avec divers écrivains et chanteurs écossais. Ces diverses influences et collaborations font de la musique de Hubbert l'une des plus excitantes de l'Écosse ces dernières années, qui lui a valu le prix de la musique écossaise de l'année en 2013. Les spectacles de Hubbert ont toujours le sens du bricolage. conversation et raconter des histoires derrière ses chansons.

King Creosote | © Danjwilson / Wikicommons

King Creosote

Le très prolifique roi Creosote, alias Kenny Anderson, a commencé sa carrière musicale dans les années 1990. Gérant sa carrière solo et travaillant comme membre de The Burns Unit aux côtés d'Emma Pollock, et recevant une nomination au prix Mercury pour le projet collaboratif Diamond Mine, Anderson est l'un des esprits créatifs les plus sous-estimés d'Écosse. Le roi Creosote a récemment fourni la bande originale d'un film explorant l'histoire de l'Écosse. La chanson d'ouverture, "Something to Believe in", s'ouvre sur un accordéon discret et des fleurs en une chanson puissante sur l'amour et l'histoire. En septembre 2016, Anderson sort son nouvel album, Astronaut Meets Appleman.