10 Jeunes Compositeurs Qui Redéfinissent La Musique Classique
Missy Mazzoli
Hailed by The New York Times comme l'un des compositeurs les plus inventifs et les plus surprenants travaillant à New York, Missy Mazzoli est une compositrice et claviériste américaine basée à Brooklyn dont les œuvres chevauchent la ligne entre le classique et l'indie avec un son innovant et envoûtant. Son premier opéra Song from the Uproar a été créé en 2012 pour donner lieu à des critiques élogieuses. De plus, ses œuvres ont été jouées dans le monde entier par le New York City Opera et Sydney Symphony , pour n'en nommer que quelques-unes. Actuellement en tant que compositeur en résidence avec Opera Philadelphia et Gotham Chamber Opera , les futurs projets de Mazzoli comprennent Breaking the Waves - un opéra de chambre basé sur Lars Von Triers 1996 film du même nom en 2016.
Dobrinka Tabakova
Originaire de Bulgarie, Dobrinka Tabakova a fait preuve d'un talent prodigieux dès son plus jeune âge, remportant le "Prix Jean-Frédéric Perrenoud" au 4e Concours international de Vienne Elle a été saluée par le célèbre compositeur John Adams comme «extrêmement originale et rare». Diplômée du King's College de Londres, où elle a obtenu son doctorat en composition, l'œuvre de Tabakova a été qualifiée de «réfléchie et accessible» par Gramophone Magazine , avec un son à la fois familier et nouveau. Son premier album complet, String Paths , acclamé par la critique, sort en 2013 et reçoit une nomination aux Grammy Awards pour le "Best Classical Compendium" en 2014.
Cheryl Frances-Hoad
Cheryl Frances- Hoad a commencé sa carrière prodigieuse quand elle a pris le violoncelle à l'âge de six ans, avant d'étudier à la prestigieuse Yehudi Menuhin School et de remporter le concours "BBC Young Composer" en 1996 à 15 ans. Les œuvres de Frances-Hoad, compositeur de chambre chevronné, ont été interprétées dans des salles de musique de chambre prestigieuses, notamment à Wigmore Hall à Londres et à The Purcell Room. Sa commande de 2014, Five Rackets for Trio Relay a été saluée comme «fraîche et drôle» par BBC Music Magazine , alors que son premier opéra, Amy's Last Drive Amy Johnson, pionnière des aviateurs féminins, a été créée au Yorkshire Cultural Olympiad Program en 2012 en conjonction avec les Jeux olympiques de Londres
Ann Cleare
Connue pour repousser les limites de la musique classique contemporaine irlandaise La compositrice Ann Cleare a combiné sa formation traditionnelle en préparant un doctorat en composition à l'Université Harvard avec un stage en musique électronique à l'Ircam de Paris. Peut-être atypique pour un compositeur classique, Cleare cite parmi ses influences des rockeurs indépendants Arcade Fire et The Pixies et emprunte une approche expérimentale multi-instrumentale à sa musique, combinant electronica et instruments plus classiques. Sa composition de 2007 Dorchadas (le mot irlandais pour «obscurité») a été décrite par Mic comme une exploration multi-instrumentiste de «la peur primitive des ténèbres». pour le Festival MATA à New York
Angélica Negrón
Née à Porto Rico en 1981, Angélica Negrón a étudié au Conservatoire de Musique de Porto Rico où elle a étudié le piano, le violon et composition plus tard sous le compositeur acclamé Alfonso Fuentes avant de déménager à Brooklyn, New York. Elle s'est investie dans la création d'un son à la fois complexe et simple, traditionnel et progressif, Negrón, comme on peut le voir dans sa composition de 2011 .Bubblegum Grass / Peppermint Field , des instruments de chambre classiques avec de nouveaux instruments comme le Gamelan Elektrika. Les Puerto Symphony Orchestra et Iktus Percussion Quartet sont parmi les ensembles pour interpréter les œuvres de Negrón et le compositeur écrit régulièrement de la musique pour le groupe de théâtre expérimental portoricain Y No Había Luz
Nico Muhly
Diplômé de la prestigieuse Juilliard School de New York, Nico Muhly est le chouchou des cercles de la musique classique contemporaine avec BBC Music décrivant son son comme "jeune, sans règles classique, plein d'inventivité cross-genre "Compositeur accompli travaillant à travers la musique de chambre et orchestrale, le ballet et l'opéra, les œuvres notables de Muhly comprennent l'opéra de 2011 Two Boys , un conte d'une romance sombre sur Internet New York Times Le critique Anthony Tommasini est «ambitieux et novateur». Ses collaborations avec des groupes incluent The Grizzly Bear et Antony and the Johnsons aux côtés de fréquentes collaborations avec l'avant-garde islandaise Bedroom Community, qui a sorti son premier CD Spea ks Volumes en 2006.
Daníel Bjarnason
Le talent islandais Daníel Bjarnason a perfectionné ses études de piano et de composition au Reykjavik College of Music avant de partir en Allemagne pour étudier la direction d'orchestre à l'Université de Fribourg. La sortie de son premier album Processions en 2010 l'a établi sur la scène internationale de la musique classique, et l'album a été salué par Time Out NY comme "étrangement proche de la nouvelle musique indéfinissable. Il a également remporté le prix du meilleur compositeur / meilleure composition aux Icelandic Music Awards. En dehors du monde de la musique classique, Bjarnason a collaboré avec les rockers islandais Sigur Rós et a contribué à la partition du film islandais acclamé par la critique The Deep.
Judd Greenstein
Originaire de New York City, le travail de Judd Greenstein est solidement enraciné dans la sensibilité post-genre avec un son qui n'hésite jamais à mélanger différents styles et instruments. Sa musique reste entièrement ouverte à de nombreuses influences - reflétées dans les divers corps qui ont commandé son travail et vont du groupe expérimental NOW Ensemble à des groupes plus traditionnels comme la North Carolina Symphony et le Minnesota Orchestra . Âme entrepreneuriale avec une véritable passion pour la musique sous toutes ses formes, Greenstein est aussi le créateur de New Amsterdam Records et du conservateur de l'Ecstatic Music Festival de New York, qui présente des collaborations inter-genres.
Thomas Adès
Né à Londres en 1971, Thomas Adès est l'un des compositeurs les plus vénérés de sa génération. Après ses études à la Guildhall School of Music de Londres, Adès a poursuivi ses études de piano en musique de chambre sous la direction du célèbre compositeur hongrois György Kurtág. À l'âge de 25 ans, Adès écrit son premier opéra, Powder Her Face , un travail ambitieux relatant l'ascension et la chute de Margaret Campbell, la célèbre duchesse d'Argyle. Ce projet s'est inspiré de divers styles musicaux, y compris le classique et le cabaret du début du XXe siècle. L'opéra a été salué comme un classique moderne, et son travail a été exécuté dans le monde entier, notamment au Royal Opera House de Londres et au Metropolitan Opera House de New York.
Mason Bates
compositeurs innovants, Mason Bates est connu pour sa fusion de l'orchestre et de l'électronique. En 2012, il est devenu l'un des plus jeunes lauréats à recevoir une médaille Heinz , dont la fondatrice Teresa Heinz affirmait que la musique de Bates avait «déplacé l'orchestre dans l'ère numérique et dissous les frontières de la musique classique». Caractérisés par une approche avant-gardiste de la composition orchestrale et de la narration dans le respect de styles musicaux aussi divers que le jazz et la techno, les œuvres de Bates ont été interprétées par des orchestres dont les Symphonie de San Francisco et London Symphony .
