Le Guide Essentiel De La Danse Balinaise
Le but et les genres
Bien que souvent appelés «danse balinaise», il existe en réalité de nombreuses danses balinaises avec des histoires différentes, styles et but. En fait, l'UNESCO reconnaît la danse balinaise comme un patrimoine culturel immatériel dans trois genres, classés par destination. Certaines danses sont considérées comme sacrées ( Wali), certaines sont semi-sacrées ( Bebali) et d'autres sont pour le divertissement ou les événements sociaux ( Balih-Balihan) .
Danses sacrées
Les danses sacrées, qui sont aussi les danses les plus anciennes remontant aux 8ème et 14ème siècles, remplissent des fonctions religieuses telles que l'accueil et la réception de dieux. Ils fournissent également un moyen pour les dieux à visiter, où les danseurs sont supposés être en transe ou possédés par les dieux. Les danses sacrées ne peuvent être montrées aux touristes dans leur intégralité; à la place, les touristes peuvent apprécier des danses sacrées sous une forme modifiée. Ils ne peuvent être joués que dans les temples balinais, ou pura, lors des cérémonies.
Danses semi-sacrées
Les danses semi-sacrées, bien que souvent utilisées pour les rituels, peuvent être appréciées par les touristes. divertissement. Ces danses ont généralement une histoire et des personnages. Les danses semi-sacrées datent des XIVe et XIXe siècles et sont exécutées dans l'enceinte centrale des temples balinais. Beaucoup de danses de divertissement sont des danses sacrées modifiées et peuvent être exécutées n'importe où, n'importe qui. Ces danses sont toujours riches de symbolisme et de valeurs traditionnelles.
Jeunes danseurs balinais | © Stefan Magdalinski / Flickr
Balinese Dancers
La plupart des danseurs balinais sont formés dès leur plus jeune âge. Beaucoup de parents jouent de la musique balinaise à leurs enfants in utero , dans l'espoir qu'ils deviendront un célèbre danseur. Chaque quartier a un groupe traditionnel que les enfants peuvent rejoindre pour apprendre à danser. Puisque la danse balinaise est une pratique religieuse aussi bien qu'un art du spectacle, les danseurs sont instruits dans les deux domaines. Avant d'effectuer une danse sacrée, les danseurs balinais prennent part à des rituels religieux et reçoivent des bénédictions de prêtres du temple.
En général, les danseurs sont appréciés et respectés par la communauté locale. Les danseurs de certaines danses traditionnelles - telles que les danses sacrées ou la danse Legong - jouissent également d'un statut élevé dans la société et se marient souvent dans la royauté ou la richesse. Traditionnellement, les danseuses cessent habituellement de danser après le mariage et se consacrent à leur maison et à leur famille.
Éléments musicaux
La danse balinaise est accompagnée d'orchestres de percussion traditionnels appelés gamelan , qui assemble divers instruments rythmiques faits de bambou, bois et bronze. Parfois, l'arrangement musical comporte des poèmes symphoniques qui transmettent des messages cités d'enseignements religieux. Les gamelan fournissent les rythmes qui régissent les mouvements des danseurs. Gamelan peut également être apprécié indépendamment de la danse et du drame.
Danser avec de la musique gamelan | © William Cho / Flickr
Danses populaires balinaises
Les Balinais ont beaucoup de genres de danses traditionnelles, dont neuf sont listées comme des formes du patrimoine culturel immatériel par l'UNESCO. Voici les danses balinaises les plus populaires
Barong Dance
Barong est le nom du personnage représenté dans cette danse, qui est le roi des esprits dans la mythologie balinaise. La danse représente la bataille éternelle entre le bien, représenté par Barong, et le mal, représenté par la démoniaque reine démoniaque Rangda. Barong est joué par deux hommes dans un grand costume de lion, et il est accompagné d'autres créatures ressemblant à des animaux et des humains. Un des points forts de cette danse est la partie 'Keris Dance', où les danseurs se poignardent avec le traditionnel keris couteau mais reste indemne
Barong dance | © Keith Yahl / Flickr
Legong Dance
La danse Legong est principalement interprétée par deux filles qui ont suivi un entraînement rigoureux depuis leur plus tendre enfance. Les danseurs de Legong sont formés pour maîtriser les mouvements sophistiqués des doigts et des pieds, ainsi que pour faire des expressions faciales démonstratives. Cette danse était à l'origine un divertissement royal. Certaines personnes croient que la danse a été inspirée par la danse sacrée sanghyang dedari, qui implique des esprits possédant les deux danseuses.
Kecak Dance
Kecak est une adaptation du Ramayana épique, et est inspiré par un rituel d'exorcisme transe. Créé comme un divertissement dans les années 1930, le spectacle implique traditionnellement au moins 150 danseurs torse nu avec un tissu à carreaux noués autour de la taille. En plus de faire des mouvements de mains et de bras, les interprètes ont la responsabilité de jouer leur propre musique et de chanter aussi a capella . Certains épisodes présentent un feu au centre de la scène, menant la danse à être connue comme la danse du feu parmi les touristes.
