L'Histoire De La Musique Pop En 5 Décennies

À l'origine composé de tout ce qui était musique populaire à l'époque, la musique pop a grandi dans son propre genre en constante évolution. Certains croient que le genre de la musique pop est peu profond, avec des chansons simples sur rien de plus que faire la fête, boire, et le sexe. Mais le genre a toujours été bien plus: c'est le melting-pot de la musique, un lieu où se mêlent des sons de toutes sortes, liés par la mélodie et la structure de la pop traditionnelle. Et son son éclectique n'a pas empêché de s'attaquer à des sujets comme l'amour, la perte et la vie - les émotions qui sont au cœur de toutes les musiques.

Les années 1950

Cela a commencé à l'âge du rock 'n roll . Dans les années 50, la musique des décennies précédentes - y compris la musique swing et le chant crooner - était remplacée. Le rock grandissait, et en même temps, le début de la vraie musique pop se développait aussi, à partir des créations du producteur Mitch Miller. Miller a travaillé sur le label le plus populaire de l'époque, Columbia Records, et il a travaillé avec les grands artistes du label pour créer un son qui ne se limitait pas à un genre simple. Il combinait le country, le blues et la musique folklorique avec les sons rock traditionnels que tout le monde écoutait, et le résultat était quelque chose qui détournait l'attention des grands orchestres radicaux des décennies précédentes, et le plaçait sur l'émotion du la musique, évidente dans les sons d'artistes comme Johnnie Ray, Frankie Laine et Guy Mitchell - qui ont tous travaillé avec Mitch Miller. Cette décennie fut aussi une fête pour Elvis Presley, qui vint en 1953, et dont les chansons, comme "Hound Dog" étaient parmi les plus aimées de l'époque.

Les années 1960

A ses débuts, la pop avait Elle a été caractérisée par sa clientèle essentiellement ado, et dans les années 60, quand la radio portative a été introduite, il est devenu encore plus facile pour les adolescents de prendre leurs morceaux où qu'ils aillent. Pop voyageait, et prenait des influences - des plages de Californie, des groupes comme les Beach Boys prenaient les harmonies des chansons pop traditionnelles et les superposaient au rythme du «surf rock» pour lequel ils étaient connus. Mais la vraie force motrice de la pop dans les années 60 venait de l'autre côté de l'Atlantique, avec Beatlemania et l'invasion britannique dans les charts américains. L'invasion britannique a apporté la musique et les groupes de rock et de pop aux États-Unis, où ils sont devenus extrêmement populaires. Les Beatles faisaient partie de ces groupes, et leur mélange de ballades rythmiques, rock et pop a immédiatement envahi les charts pop américains. Les autres groupes ayant participé à cette invasion comprenaient le groupe de rock pop anglais The Dave Clark Five. Leur single, "Over and Over" était le numéro un sur les charts américains en 1965, battant les Beatles. À travers tout cela, le genre pop se formait en quelque chose qui n'était pas uniquement défini par les artistes pop solo américains de la décennie précédente. Maintenant, des groupes ont été introduits dans la mêlée, et la pop se divisait en sous-genres qui comprenaient Bubblegum pop - défini par son son optimiste et son objectif direct auprès des ados - et la pop baroque, qui mélangeait musique pop, rock et baroque.

Les années 1970

Ces sous-genres de pop commencèrent vers la fin des années 60, mais disparurent dans les années 70. À leur place est venu le sous-genre de power pop, un mélange de punk rock et de pop, défini par des groupes comme les romantiques, et Cheap Trick. Dans le même temps, la pop country émergeait, ce qui découlait des tentatives des artistes du pays pour atteindre un public plus large. Soudainement, les crochets et les mélodies de la pop s'entremêlaient avec le twang et la voix traînante de la musique country. Mais la plus grande chose que les années 70 ont faite pour la musique pop est venue sous la forme d'un son pop-rock: c'était le début de l'ère des Jackson 5, Elton John et Queen. Elton John, avec son répertoire de sons variés allant des ballades pop aux chansons rock d'arène, devint l'une des plus grandes stars de la pop. "Bennie and the Jets" et "Do not Go Breaking My Heart" sont considérés aujourd'hui comme des classiques musicaux. Pendant ce temps, Queen s'aventurait de sa chanson hard rock à l'arène rock et pop rock qui était si populaire à la radio à l'époque, et le Jackson 5 devenait un phénomène pop avec leurs propres singles à succès, comme "I Want You Back" et "ABC".

Les années 1980

L'enregistrement numérique est devenu énorme dans les années 80, et les possibilités qu'il offrait permettaient à la musique pop de se développer encore plus. Soudainement, les synthétiseurs et les sons électroniques pourraient être mis dans la musique pop, et à mesure que ce genre de dance-pop se développait, il en allait de même pour les genres comme la techno. Et les artistes qui ont émergé dans ces années étaient révolutionnaires pour la pop. Le Thriller de Michael Jackson est toujours l'album le plus vendu de tous les temps. Jackson devenait la plus grande pop star de la décennie, suivi de près par Prince, qui avait sa propre célébrité pop à réclamer. Sa musique, tirée de la pop, du rock, du funk, et bien d'autres choses, associée à sa présence extravagante et flamboyante, l'a catapulté dans une lumière qui ne s'est jamais vraiment éteinte. Les power pop féminines entrent également en jeu, comme Whitney Houston et Madonna. Ce dernier est devenu l'artiste féminine la plus réussie de la décennie, avec des chansons comme "Like A Virgin". Les années 80 créaient une culture de la musique pop comme aucune autre décennie avant elle, une culture qui allait se poursuivre dans les décennies à venir.

Les années 1990

Alors que les années 90 voyaient la pop continuer comme elle l'avait été dans le passé, ce qui a été introduit dans le genre était les groupes de filles. La décennie a vu le groupe British Girl, The Spice Girls, émerger sur le marché américain et devenir le groupe britannique le plus commercialement prospère en Amérique du Nord depuis les Beatles. Ils ont également été le groupe féminin-pop le plus populaire et l'un des groupes pop les plus populaires de tous les temps, avec leur single "Spice Up Your Life". Les dix prochaines années verront des groupes de pop et des chanteurs pop partout dans les charts, y compris les Backstreet Boys avec "Quitter Jeux (Avec Mon Coeur)" et Britney Spears avec "Baby One More Time" - l'un des meilleurs - Dans les années 2000, la pop était un genre avec des routes interminables pour les artistes qui voyageaient vers le bas, chacun avec son propre flair et torsion vers les traditions classiques de la musique pop. Teen pop existait dans la musique de Britney Spears et Christina Aguilera; pop rock et power pop font un retour dans les sons de "All the Small Things" de Blink 182, ouvrant une porte pour les musiciens qui viendraient jouer un rôle central dans le genre pop-punk, comme Simple Plan et Fall Out Boy. Vers la fin de la première décennie des années 2000, la musique de Rihanna a de nouveau influencé les sons hip hop et R & B, et les sons électroniques se sont fait connaître dans les sons de Lady Gaga,

Poker Face,

a continué à gagner deux Grammys. La musique pop était devenue un melting-pot électrique de sous-genres et de sons qui partageaient les tropes communs d'une chanson pop. Le pop est devenu bien plus qu'une mélodie accrocheuse et des vers répétés: une représentation de la musique et des tendances musicales. a évolué au fil des ans, rassemblant des sons qui n'auraient pas dû fonctionner ensemble, mais qui l'ont fait, et l'ont fait d'une manière qui a été immensément aimée. Aujourd'hui, la musique pop est aussi diversifiée et riche qu'elle l'est à cause des influences sur son évolution. La pop est un genre de musique compliqué et merveilleux où les possibilités sont infinies, et les sons ont l'impression que tous vos favoris reviennent à la maison.