10 Poèmes Qui Capturent Nyc Dans Les Années 1920

Influencés par des mouvements tels que la Renaissance de Harlem et le modernisme, La réverbération sociale de l'immigration et la ratification de l'amendement 1 , la poésie née dans les années 1920 présente un tournant radical du passé où la construction sociale et la stratification, la douleur et la joie pécheresse sont exposées et célébrées de façon flagrante. Les dix poèmes suivants cherchent à s'emparer de New York durant cette période épique. ^{New York 1920 | © Wikipedia} 'Le pénitent' (1922) par Edna St. Vincent Millay

En l'an 1920, les femmes américaines ont obtenu le droit de vote. Après le passage du 19ème amendement, les célèbres clapiers sont apparus - des femmes qui se moquent des normes sociales. Le poète et auteur Edna St. Vincent Millay résume bien les nouvelles attitudes féministes exprimées dans les années 1920 dans «The Penitent» (1922), un poème qui relaie l'ambivalence de l'auteur envers les «péchés sans contrainte».

The Weary Blues ( 1925) par Langston Hughes

Un mouvement artistique et culturel qui a eu lieu après la Première Guerre mondiale et au milieu des années 1930, la Renaissance de Harlem a attiré des artistes noirs de plusieurs genres à ce qui était considéré comme la Mecque de New York, Harlem. "Droning un air syncopé somnolent" sur Lenox Avenue, le sujet dans "The Weary Blues" (1925) illustre les qualités esthétiques et thématiques présentes dans la plupart des œuvres artistiques de la Renaissance Harlem. En écrivant des strophes rythmiquement engageantes et parallèles au rythme du blues, l'écrivain emblématique de Harlem Renaissance, Langston Hughes, encadre et contraint le sujet de son poème à travers la musique qu'il interprète. Ce faisant, Hughes résume l'ironie d'être un artiste noir dans les riches années folles où la musique est à la fois une source de travail contraignant et d'expression.

'Les Tropiques à New York' (1922) par Claude McKay

Aussi un artiste littéraire de premier plan pendant la Renaissance de Harlem, le poète Claude McKay est né à la Jamaïque en 1889. «Les tropiques à New York» (1922) est un travail perspicace qui évoque la nostalgie McKay et d'autres immigrants ont vécu loin de chez eux. York dans les années 1920. En utilisant des images qui rappellent sa patrie jamaïcaine pour décrire un cadre à New York, McKay communique l'expérience désolée d'être un immigrant à travers l'occurrence de la mémoire.

T.S Eliot | © WikiCommons

'La seconde venue' (1919) de William Butler Yeats et 'The Wasteland' (1922) de T.S. Elliot

'La Seconde Venue' (1919) de William Butler Yeats et 'The Wasteland' (1922) de T.S. Eliot sont des œuvres majeures de la littérature qui expriment la désillusion d'une société abandonnée après la Première Guerre mondiale (1914-1918). Tandis que leurs pièces diffèrent considérablement dans le style, les deux poètes semblent utiliser le poème lui-même, une amalgamation de symboles dans le chaos, pour déchiffrer un futur capable d'encadrer les actes odieux de la Première Guerre mondiale.

'Wall Street at Night »(1918) et« The Ghetto »(1918) de Lola Ridge

Lola Ridge s'est distinguée de ses contemporains non seulement par son activisme politique et ses convictions radicales, mais aussi par les thèmes de sa longue poésie. Né à Dublin en 1873 et élevé en Nouvelle-Zélande, Ridge immigre aux États-Unis à l'âge de 34 ans pour finalement s'installer dans le Lower East Side de New York. Publié pour la première fois en 1918, The Ghetto attire l'attention sur les dures réalités urbaines auxquelles sont confrontés les immigrants des immeubles du Lower East Side. Inclus dans le premier livre de poésie de Ridge,

Le ghetto et autres poèmes

, 'Flotsom' parle de la réalité historique et visuelle de New York. Une belle concoction de scènes de ville transitoires où 'High over Broadway / Un signe lointain / Glitters dans l'obscurité indigo, "Flotsom' parle de la beauté, le rythme et les contradictions de la vie dans la ville près et dans l'aube des années 1920. "Danse de la Mort" (1929) de Federico Garcia Lorca "Danse de la Mort" (1929) Federico Garcia Lorca, l'un des poètes espagnols les plus éminents du 20ème siècle, exprime une réaction surréaliste à déménager à New York l'été 1929. Dans le poème, Lorca découvre le parcours d'un masque conceptuel dans différents quartiers de la ville: de Wall Street à Broadway, le masque et la danse de la mort qui y règne permettent à Lorca de raconter une scène morbide mais vivace sur la ville pendant les années 1920.

'Autumn Dusk at Central Park' (1920) par Evelyn Scott

'Autumn Dusk at Central Park' (1920) de l'auteur et poète moderniste Evelyn Scott est une narration fluide et lyrique où les objets et les personnes semblent s'évanouir sous la chute de le soleil. Avec une imagerie forte et une diction précise, le poème donne non seulement un aperçu de la splendeur perçue d'un lieu emblématique de New York, mais aussi un exemple d'imagisme, un mouvement poétique et un courant moderniste qui a pris de l'importance au début du XXe siècle.

"L'homme dont le pharynx était mauvais" (1921) par Wallace Stevens

Avant de poursuivre des études en droit à la faculté de droit de New York, le poète Wallace Stevens travaillait au

New York Evening Post.

ce titre, il est dit que le poète a passé son temps libre à explorer la ville et à relater ses observations dans un journal. Dans le poème «L'homme dont Pharnyx était mauvais» (1921) Stevens exprime l'humeur de vivre dans une «métropole» de «poètes agités» qui n'arrivent pas à dormir. En utilisant l'imagerie saisonnière, Stevens dépeint la ville comme un centre victime des étés éphémères et des hivers inévitables. Ce faisant, Stevens parvient à capturer les éléments familiers et pourtant éternels de New York au cours des années 1920 encore reconnus et ressentis aujourd'hui. Brooklyn Bridge, New York City | ©