L'Histoire De La Danse Flamenco
Bien que la danse espagnole puisse aujourd'hui être considérée comme synonyme de son identité nationale, ses racines et sa route vers la popularité étaient plus complexes. Indéniablement, il n'y a pas une seule raison ou un seul événement qui a propulsé le flamenco à acquérir un statut reconnu comme une danse globale en accord avec le ballet et le hip-hop, mais plutôt une variété de facteurs qui ont permis cette transformation. Trois grandes phases de développement peuvent être reconnues dans l'évolution du flamenco: l'arrivée des gitans en Espagne, l'ère romantique et la dictature de Franco.
Costume traditionnel et mouvement | © Mstyslav Tchernov / WikiCommons
L'arrivée des Gitans
Bien que le flamenco ait désormais adopté un statut mondial, la danse a pris naissance au XVe siècle, avec l'arrivée des Gitanos (gitans) dans la péninsule ibérique. Cet établissement s'est produit après une certaine diaspora, dans laquelle les Tsiganes ont voyagé pendant des siècles sur différentes terres du globe, probablement en Inde, en Iran et en Égypte. Grâce à cela, les gitans ont commencé à adopter les différentes danses folkloriques rencontrées au cours de leur voyage, qu'ils ont ensuite fusionnées afin de créer leur propre culture, identité et art d'expression.
Flamenco | © Fondo Antiguo de l'Universidad de Sevilla / Flickr
Epoque romantique
Après trois siècles d'extorsion et d'oppression de la part de la monarchie, le flamenco commence à recevoir une reconnaissance continentale. Avec l'arrivée de l'ère romantique en Europe à la fin du 18ème et au début du 19ème siècle, le flamenco a commencé à acquérir un statut de premier plan dans la littérature et les arts. Comme le romantisme mettait un accent exubérant sur la nature, le folklore émotionnel et, surtout, le folklore communautaire, ses artistes étaient maintenant stimulés par des cultures étrangères et plus bohémiennes, comme celle andalouse.
Le flamenco était, à cette époque, refuge pour les romantiques car c'était une manifestation de l'oriental et de l'exotique. C'est à cette époque que la forme moderne du flamenco, populaire aujourd'hui, a émergé. On peut voir un excellent exemple du fantasme fanatique du flamenco dans le Carmen de Prosper Mérimée (1845).
Par la suite, la commercialisation du flamenco commence à la fin du XIXe siècle. > cafés cantantes - cafés et bars dans lesquels chant et danse flamenco accompagnaient les visiteurs du soir. Cet «art espagnol» a donc été étendu à toute l'Europe, au point que les ballerines les plus prestigieuses du théâtre ont été converties en «Gitanas». Des ballerines telles que Taglioni ou Gestiginer adoptent l'image gitane et, avec la ópera flamenca - un spectacle de flamenco traduit en opéra et ballet - le flamenco s'est officiellement transformé en une culture populaire des aristocrates et des élites. Affiche pour une production américaine vers 1886 de Carmen de Georges Bizet | © Perey / WikiCommons Les années dictatoriales de Franco
La dernière phase de développement du flamenco devenant l'art que tout le monde connaît et aime aujourd'hui est son adoption comme danse nationale par le dictateur espagnol Francisco Franco (au pouvoir: 1939-1975).
Réalisant le potentiel du flamenco, le gouvernement a commencé à l'utiliser comme instrument de propagande gouvernementale. En outre, les films qui incluent le flamenco sont devenus une composante clé du plan du gouvernement pour attirer plus de touristes en Espagne. Certainement, les films, tels que
Los Tarantos
(1963) a largement popularisé le flamenco en tant que forme d'art espagnol auprès des citoyens d'autres pays européens. Ainsi, au moment de la mort de Franco en 1975, le flamenco s'était imposé dans le monde de la musique et de la danse comme une forme éminente d'art et de culture, synonyme d'identité espagnole.Par Paula Koller
