Top 10 Des Photographes Suédois Que Vous Devriez Connaître
Anders Petersen
Ancien élève de Christer Strömholm, Anders Petersen est connu pour ses images dures mais poétiques d'individus marginalisés. Petersen a eu sa percée avec son projet Café Lehmitz, un essai photographique qui a documenté les nuits tardives des prostituées, des travestis et des toxicomanes dans un café de Hambourg. Produite au cours de trois années, la série a été publiée sous forme de livre photo intitulé «Café Lehmitz» en 1978, qui est maintenant considéré comme l'un des plus influents dans l'histoire des livres photo. Tout au long de sa carrière, Peter Petersen n'a cessé de rechercher les émotions fondamentales qui définissent les êtres humains, même dans les environnements dont nous nous détournons souvent, y compris les hôpitaux psychiatriques et les prisons.
Exposition d'Anders Petersen | © Ben Snooks / Flickr
JH Engström
Admirateur et ami d'Anders Petersen, JH Engström partage avec Petersen une approche viscérale et instinctive du médium. Désintéressé par les questions de formalité et d'esthétique, Engström utilise l'appareil photo pour raconter les histoires qu'il voit autour de lui, et ce, de manière non filtrée et non aseptisée, préservant l'authenticité de son récit. Engström, qui défend le livre photo depuis des temps immémoriaux, a récemment publié une monographie intitulée Sketch of Paris, qui se concentre sur la ville où il a passé une bonne partie de sa vie. Le livre révèle un côté branché des années 1980 à Paris, ce qui n'est pas ce à quoi on pourrait s'attendre en raison de l'élégante réputation de la capitale française.
Hommage à JH Engström à La Samaritaine à Paris | © ANTONY ROUSSET / Flickr
Jens Assur
Après avoir travaillé plusieurs années comme photographe d'état pour le quotidien suédois Expressen, Jens Assur a créé son propre studio en 1997 et lancé une série de projets photographiques ambitieux. Il s'agit notamment de Under the Shifting Skies, un ensemble de deux livres de photos qui explorent plusieurs communautés en Suède - réfugiés, Hells Angels, néo Natzis, etc. - vivant en dehors des normes de la société par choix ou par accident; et Hunger, une série de cinq livres de photos traitant de questions contemporaines telles que le consumérisme excessif et son impact négatif sur l'environnement. Jens Assur est également un cinéaste primé, dont le travail a été projeté au Festival de Cannes et Sundance.
Lars Tunbjörk
Lars Tunbjörk, un photographe bien établi dans la communauté photographique internationale, semble avoir un sens quand il s'agit de trouver des personnages et des situations comiques autour de lui. Au cours de sa longue carrière, il a capté le côté humoristique des paysages suburbains parfaitement taillés de la Suède, ainsi que dans d'autres environnements sociaux tels que les sites de festivals, les bureaux et les terrains de golf. Ces dernières années cependant, Tunbjörk a réorienté son travail de l'humour à l'absurde, abandonnant son approche anecdotique précoce pour une approche plus critique.
Regardez plus près de chez vous. "- Lars Tunbjörk | © Flickr
Martin Bogren
Martin Bogren a commencé sa carrière en tant que photographe de musique. Son premier livre de photos documentait ses années de tournée avec The Cardigans. Le premier projet personnel remarquable de Borgen fut le livre Ocean, un ensemble d'images douces montrant le bonheur et la surprise d'un groupe d'hommes indiens adultes prenant leur premier bain dans l'océan. Bogren a la capacité de se concentrer sur les sentiments de ses sujets, ce qui lui permet de les capturer dans des moments intimes et véridiques. Ceci est également évident dans son dernier travail Tractor Boys, une série sur un groupe d'adolescents qui aiment passer leur temps libre sur des courses de tracteur.
Anna Clarén
Anna Clarén appartient à ce groupe de photographes qui tournent la caméra sur eux-mêmes et leurs vies pour documenter leur propre intimité. Clarén a d'abord attiré l'attention pour son travail Holding, une série 2006 dans laquelle elle explore le besoin fondamental de tous les humains de se sentir aimé. Son projet le plus récent, Close to Home, étend les sujets pour inclure sa famille et ses amis les plus proches. Les images de Clarén ont une esthétique précise des lumières dures et des couleurs fanées. Son travail rappelle l'album photo de famille qui disparaît rapidement, ce qui correspond bien à la déclaration qui sous-tend sa photographie.
Gerry Johansson
Gerry Johansson est l'un des photographes contemporains les plus connus de Suède, mais son travail et le style sont assez uniques dans la scène photographique du pays, en partie parce qu'il a passé ses années de formation en tant que photographe aux États-Unis. En effet, les influences de maîtres photographes comme Walker Evans et Robert Adams peuvent être cartographiées dans ses images. Un vagabond avec une caméra, Johansson prend des photographies de lieux urbains et ruraux dans lesquels il trouve la beauté. Johansoon est l'auteur d'une série de livres à succès commençant par Amerika , suivie de Sverige (Suède), Kvidinge , Ulan Bator , Pontiac et la plus récente Deutschland .
Lina Scheynius
L'histoire de la popularité du travail de Lina Scheynius est caractéristique de notre époque et de notre époque. Scheynius a été exposée à la photographie depuis très tôt dans sa vie. Son père avait l'habitude de prendre beaucoup de photos de la famille, et Lina prit bientôt l'habitude de se photographier et de photographier ses proches dans sa vie quotidienne, y compris dans des situations très privées. À un certain moment, Scheynius a commencé à télécharger ses images - beaucoup avec des thèmes érotiques - sur Flickr. Les gens ont pris note et finalement un agent professionnel l'a contactée et lui a demandé une mission.
Julia Hetta
La photographie de mode a le pouvoir de devenir une œuvre d'art légitime quand le photographe a un style et une vision personnelle. Julia Hetta est l'une de ces photographes. Cette artiste émergente se fait une réputation avec ses portraits immédiatement reconnaissables qui combinent des ambiances sombres, une qualité picturale et une exquise ambiance Renaissance. Une image de signature par Hetta inclut le sujet contre une toile de fond sombre, faiblement éclairée par une faible lumière. Il n'est pas surprenant que, outre les magazines de mode, les photographies mystérieuses de Julia Hetta soient présentées dans des musées et des galeries à travers l'Europe.
Julia Hetta | © Swedennewyork / Flickr
Mårten Lange
Le travail de Mårten Lange se concentre sur les détails. Lange pointe habituellement sa caméra sur des objets communs ou des éléments de la nature (mais jamais sur des êtres humains), et tire invariablement en noir et blanc, transformant des sujets ordinaires en photographies saisissantes avec une sensation énigmatique. En regardant le travail de Lange, on a l'impression que ses sujets essaient de révéler quelque chose. Son meilleur travail à ce jour, caractérisé par une qualité scientifique distincte, est une collection mixte de photographies de la nature - paysages, animaux, plantes et phénomènes naturels - qui retracent des modèles fascinants à travers les éléments du monde naturel.
